一、室内装饰设计新潮流（论文文献综述）
崔元元[1]（2021）在《非洲崖豆木美学特征分析及其在木制家具中的应用》文中进行了进一步梳理随着中式家具的日渐兴起,人们对明清家具风格的喜爱日益增长,通过对明清家具的研究,发现其设计思想是以表现木质纹理为中心。木材自身的纹理和色泽在木制家具中尤为重要,现阶段针对木材美学的研究不够全面,主要集中在产品平面装饰设计上,木材美学在产品造型设计上的应用研究较少。鸡翅木木材因其特殊的纹理而闻名,但人们忽视了对其微观层面的研究和应用。本文从鸡翅木木材自身出发,重点挖掘非洲崖豆木木材微观层面在木制家具造型设计上应用的可行性,为家具设计提供更多的设计素材,拓宽木材美学研究领域,提升木材自身的美学价值。本研究分别从宏观和微观两个层面对非洲崖豆木进行系统的研究分析,并对非洲崖豆木宏观和微观特征进行美学分析,挖掘提炼出具有应用价值的美学特征。运用图形的设计手法和图案的构成法则,将非洲崖豆木美学特征和构造图像进行再设计,并将其应用于木制家具的造型设计中,实现宏观构造和微观构造的充分结合和应用。主要研究成果如下:（1）通过对非洲崖豆木木材宏观和微观构造的观察研究,获得大量具有美感的构造图像。运用形式美法则对构造图像进行分析,结果表明非洲崖豆木木材的宏观和微观构造中存在大量具有美学价值的构造特征,可以用作美学图形的设计素材,具有很好的美学开发和利用价值。（2）以非洲崖豆木木材的宏观和微观构造图像为设计素材,通过多种设计手法和图案的构成法则的运用,从构成、色彩、造型等多方面入手,开展美学图案的创作,获得一系列具有应用价值的非洲崖豆木美学图案。（3）遵循产品的设计原则,结合非洲崖豆木木材美学图案所体现的不同特点,开展非洲崖豆木微观构造美学特征在木制家具造型中的应用设计和宏观构造图像在木制家具装饰设计中的应用,获得多种非洲崖豆木美学特征在木制家具造型和装饰设计中的应用实践,实现了非洲崖豆木木材的美学开发和应用价值的提高,拓宽了木材美学的应用范畴和领域。本研究成果,挖掘了非洲崖豆木木材自身所蕴含的美学特征,将木材构造最大化的应用在木制家具中,拓宽了非洲崖豆木木材美学特征的应用领域,丰富了木材美学图案和图形的设计素材,探究了木材美学在木制家具造型设计中的应用价值,提升了非洲崖豆木木材自身的美学价值,对木材美学的应用和推广具有重要意义。
丁俊[2]（2021）在《1930年代上海家装设计的现代性路径研究》文中研究表明1930年代是上海家庭迅速拥抱现代文明的时期,对此时期家装设计历史的梳理有助于认识当时的社会物质文化与生活状态。本文聚焦于1930年代的上海家装设计,从纸媒入手,展开关于其如何走向现代的路径研究。首先,梳理相关历史文献,了解纸媒是如何传播和表述现代家装设计内容的;其次,以图像和文本分析的方式探讨当时家装设计现代性的基本理念与模式;再次,基于不同层面的具体个案,归纳具有现代特征的家装设计之实践与推广方式;随后,从技术和材料方面寻找支撑现代家装设计的保障因素;最后,讨论上海家装设计现代性的历史意义。通过史料挖掘和分析发现,上海家装设计现代性的实现有赖于媒介建构、观念引导、实践与推广、技术和材料保障几方面的共同作用。第一,上海纸媒影响了人们对于家装设计现代性的理解。一方面,上海报刊频繁关注流行时尚,并转载欧美和刊登本地新式的家装设计图像,形成家装设计实践的案例参考;另一方面,上海报刊登载大量文本,提供了家装设计实践的观念引领和知识支撑。第二,人们普遍推崇面向现代生活的家装设计理念与模式。人们将家庭进化视为民族进化的基石,并在此基础上提倡“美术化”、“简约化”、“经济化”的新式生活理念,以及从“繁复美”转化为“单纯美”的设计美学观;在表现模式上,人们认为装饰样式的革新、空间功能的完善和物理环境的改进是家装设计现代性的具体表现;为此,大量支撑实现家装设计现代性的知识获得了传播。第三,上海家装设计现代性的发生还在于多维度的实践与推广。文章从作为消费者的精英阶层、连接消费与生产的家装展览会、开展家装设计的实践者三个维度出发,选取多个具体个案进行分析。通过案例研究发现,上海城市精英家庭呈现出引领潮流的装饰风尚;家装展览会以“模范样板”引导了装饰动向;中西设计师和业余实践者基于自身背景展现了多元设计手法。第四,文章探讨了实现家装设计现代性的技术和材料保障。其中,以新式里弄住宅、城市公寓、花园洋房为代表的居住建筑为功能化的家庭布置提供了基础。以电镀“克罗咪”工艺为标志的现代家具、以简洁样式为特征的软装陈设、以流线型产品为特色的家电为家庭美化提供了保障。还有品类多样的室内建材和卫浴设备使得开展家装设计具备了基础条件。上海家装设计现代性的发生具有多重历史意义。一方面,上海家装设计现代性的实现是以多维度实践与推广为核心的系统化要素交替出现,并共同推进的结果。另一方面,在历史比较的视野中,文章认为其意义在于从理性化、整体性与合理化设计方面推进了“上海设计”的现代性进程。此外,从新生活方式、室内秩序和室内形式方面丰富了“海派”风格美学的内涵。
岳萱民[3]（2020）在《墙绘艺术在室内装饰设计中的艺术价值》文中认为墙绘艺术在室内装饰设计中非常流行,它在满足人们生活品位的同时,也是低碳、环保和可持续发展的形式之一。墙绘艺术包含着对主人习性、室内环境、材料环保及风格鲜明等因素的综合考量,其作为艺术作品中低碳环保的设计,是以人为主体,对家居室内装饰的体现,具有形式多样化、制作简单、装饰性强、面向大部分人群等优势,通过将墙绘艺术引入到室内装饰中,利用这种独特的艺术价值,在为人们带来居住环境的视觉冲击之外,也满足人们对于室内装饰的审美要求,能够提升室内环境的文化底蕴和艺术气息,使整个室内装饰具有韵律感和灵动性,有助于人们居住的舒适性与和谐美,展现了墙绘艺术在室内装饰设计中强烈的艺术价值。
蔡明秀[4]（2020）在《北京传统建筑砖雕在室内设计中的应用研究》文中认为随着社会经济水平高速发展,人们在精神与审美层次的追求也随之提高,大众逐渐开始重视民族化和传统元素的装饰设计。自2003年世界非遗公约的确立开始,国家对于非物质文化遗产也开始逐步重视。2011年中华人民共和国非物质文化遗产法的颁布,以及2019年北京非遗保护条例的实行,这些举措对于北京传统建筑砖雕的保护与传承发展给予了政策保障。北京砖雕作为北京这座古城中传统建筑的重要装饰部件,不仅仅起到了装饰美化的作用,更是北京城的历史文化与市井风俗的反映和物质化体现。作为传承历史文化的物质载体,北京砖雕现如今也越来越多的应用于现代环境之中,当传统元素与现代元素相结合时,不免会产生一些冲突与矛盾。北京传统建筑砖雕作为具有首都城市特色和传统文化内涵的物质载体,在城市中应用的越来越广泛,不乏许多精品诞生。与此同时,也出现了一些应用上的问题,如过度滥用、乱用等。对这些传承与保护面临的新问题,该如何应对是我们当下需要思考的。本文的研究立足于北京传统建筑砖雕保护与传承所面临的新状况,以其当下的应用与保护现状作为研究背景,以北京传统建筑砖雕在室内设计中的应用为研究中心,展开论述。首先针对北京传统建筑砖雕做了系统化梳理与分析,对中国砖雕以及北京砖雕的相关文献进行了归纳和总结,对其作用、纹样、流变等方面进行了梳理,对相关研究内容进行范围上的界定,确定研究对象及范围。在此之后,厘清室内设计的概念、分类、特征以及应用手法,对北京砖雕与室内设计的融合,进行了实践基础与融合优势的分析;第三部分对北京砖雕在室内中的应用进行可行性研究,探讨了其必要性、确定了应用原则与应用手法,对应用中出现的问题给出优化策略,发现其应用价值;第四部分主要对北京砖雕在室内设计中的应用与表达进行了分类研究;在文末,笔者对于北京砖雕这一非物质文化遗产的未来,进行了展望和创新设想,使其能在当代社会中实现真正的活态传承。
宋哲琦[5]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中提出《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
蔡秋莹[6]（2020）在《住宅室内嵌入式衣柜设计研究》文中提出住宅室内空间与人们的生活息息相关密不可分,室内嵌入式衣柜是目前定制家具中的主要品类之一,它既可以增加室内空间的利用率,也可以提高室内空间界面的装饰性。但是,嵌入式衣柜在生产、安装、使用过程中仍存在一些问题,有待进一步完善。本课题以住宅室内嵌入式衣柜为研究对象,通过实地调研及调查问卷的方式对嵌入式衣柜进行了调研,发现其在功能设计、界面的收口设计、隔音设计、装饰性设计和等方面存在一些问题。通过对嵌入式衣柜的功能研究,指出将嵌入式衣柜在设计上融入智能化设计、便捷开启功能设计、多功能收纳设计以及多功能嵌入设计来提升其实用价值。通过对嵌入式衣柜收口设计问题产生的原因的分析,指出对嵌入式衣柜与室内建筑墙体接触处的收口界面可以采用显性、隐性和显隐等三种收口形式进行处理。对于较为常见的嵌入式衣柜的隔音问题,解决柜体顶板、侧板、底板与墙体结合部位的隔音主要有吸音、阻断、降噪等三种处理方式,同时也研究了柜体背板的隔音处理工艺。嵌入式衣柜界面在室内空间界面面积中的占比大,因此其装饰性将影响到整个室内的视觉效果,从柜门的造型设计、色彩搭配、材质肌理、细部装饰、零件装饰等方面探讨了嵌入式衣柜在空间中的装饰设计及其细节设计,以及如何利用一体化设计使嵌入式衣柜的整体设计完美的融于室内空间当中,在提高储物功能利用率的前提下,加强空间中的视觉效果。根据前面的研究成果,笔者做了一套嵌入式衣柜的设计案例来对前面的理论研究进行了探讨和印证。
鞠斐[7]（2020）在《租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究》文中提出在西方先进的纺织生产方式尚未进入上海地区之前,上海正处于农业社会手工业生产的大环境中。鸦片战争之后,《南京条约》签订,上海设立租界,机制纺织商品和动力机器纺织工厂始进入上海。此后随着上海地区工业化程度的不断加深,机制纺织品与新式服装逐渐成为新的生产、生活文化的标志,随后引起社会个体价值观的变化,进而连带的引发了社会生产和生活系统的变革。在中国租界时期史上的百年之间,上海纺织服装设计在经历了西方科技本土化的同时,也不可避免地向现代化设计的前进方向发展,在这个发展过程中,客观条件和人的主观能动性都成为设计现代化的推动力量。围绕租界时期上海地区纺织、服装设计现状与产业背景等上海纺织、服装现代设计发展成因中最关键的基础条件,通过对这一时期上海地区纺织、服装工业化发展和现代设计行为的研究,还原了工业生产条件下纺织、服装的产销业态和设计价值,进一步揭示了租界时期上海地区纺织、服装设计的演变规律、文化价值和社会价值,并探索其对上海市民的生活方式、纺织、服装生产的工业化和上海城市现代化的影响、促进和提升的具体作用,以及从设计学的角度分析租界时期上海纺织、服装设计的工业化和现代化对上海地区消费文化变迁的影响。作为中国租界时期最具代表性的城市之一,上海汇聚了20世纪初中国最活跃、最发达的政治、经济、文化与艺术因素,涌现出各个行业的标志性成果,聚集了大量的艺术与设计人才,出现了中国最早的具有现代意味的设计机构。中国早期的现代纺织、服装设计便是在这样的背景条件之下,伴随着初期民族纺织、服装产业的发展而迅速地涌现与成长,形成了与早期纺织轻工产品相辅相成的现代设计产业萌芽,本土的现代纺织、服装设计正是在这样的关系中悄然地、坎坷地成长起来,既从西方现代设计发展过程中提取经验,也从本土传统资源中汲取了能量,形成了独特的发展路径。
毕倩茹[8]（2020）在《欧文·琼斯室内装饰设计理论与实践研究》文中研究指明装饰艺术自原始时期至今不断更迭发展,经历了由实践到理论再到两者有机结合的演化过程。科学技术的进步,使得全球化进程加快,引发学者们对其他地区文化的探索,由此各地域的装饰艺术发展规律被不断揭示。19世纪英国着名装饰理论家、设计师欧文·琼斯作为装饰艺术的先行者、实践者,他所提出的装饰原理为推动装饰艺术理论与实践的发展产生了重要的作用。本文主要以欧文·琼斯室内装饰设计理论与实践作为研究对象,首先对欧文·琼斯的生活经历、学习经历、工作经历及学术成就进行发掘整理;其次从装饰理论研究的角度,以欧文·琼斯的三部重要着作为代表,解读它们的出版动机、主要内容及对当时和后世的影响;再次从装饰设计实践的角度,对欧文·琼斯的四个具有代表性的室内装饰设计作品进行解析;最后基于欧文·琼斯室内装饰理论与实践,以欧文·琼斯“中国纹样”展览为课题,进行空间设计的实验。通过以上研究与实验,期望引起国内学界对欧文·琼斯装饰设计理论与实践的重视,将中华优秀传统文化融入当代设计中,推动传统文化在当代设计中的创造性转化和创新性发展,讲好中国设计故事。
陈玉林[9]（2020）在《现代室内装饰设计新理念核心思路分析》文中研究说明室内装修设计往往涉及到多种方面,在进行室内装修设计上,也要有针对性的做好创新优化,只有创新才能够获取到发展机会,所以说,室内装饰设计过程中,应该要做好传承创新,要根据社会上的发展情况和主要的设计理念做好艺术方面的创新,本文主要结合现代室内装饰设计新理念做出了分析。
侯若阳[10]（2020）在《室内环境设计中的装饰创新》文中研究说明近年来,为满足审美需求,室内设计行业不断地革新和进步。本文分析了室内环境艺术设计中装饰设计的理念、创新路径和当下装饰设计存在的问题,并提出了切实可行的建议,旨在体现室内装饰的现代化设计特色和实用性,使室内设计人员能够更好地进行装饰创新,以满足不同居住者对室内装饰的要求。
二、室内装饰设计新潮流（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、室内装饰设计新潮流（论文提纲范文）
（1）非洲崖豆木美学特征分析及其在木制家具中的应用（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 非洲崖豆木 |
| 1.2.2 木材美学研究现状 |
| 1.2.3 木材美学应用概况 |
| 1.2.4 明清家具中鸡翅木的应用概况 |
| 1.2.5 鸡翅木美学研究现状 |
| 1.3 研究目的与意义 |
| 1.4 研究内容与方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 技术路线 |
| 1.5 创新点 |
| 2 非洲崖豆木构造图像的提取与设计 |
| 2.1 非洲崖豆木构造图像的提取 |
| 2.1.1 实验材料 |
| 2.1.2 实验方法 |
| 2.1.3 实验结果 |
| 2.2 美学特征设计原则 |
| 2.2.1 设计流程表现形式 |
| 2.2.2 木材美学特征设计手法 |
| 2.2.3 木材美学图案构成方法 |
| 2.3 非洲崖豆木微观美学特征设计 |
| 2.3.1 轴向薄壁组织特征设计 |
| 2.3.2 木射线特征设计 |
| 2.3.3 管孔特征设计 |
| 2.3.4 木纤维特征设计 |
| 2.4 非洲崖豆木宏观美学图案设计 |
| 2.4.1 非洲崖豆木宏观构造分形图案设计 |
| 2.4.2 非洲崖豆木宏观构造四方连续图案设计 |
| 2.5 本章小结 |
| 3 非洲崖豆木美学应用在木制家具中的设计方案 |
| 3.1 木射线特征设计的应用方案 |
| 3.1.1 木射线特征一设计的应用方案 |
| 3.1.2 木射线特征二设计的应用方案 |
| 3.2 轴向薄壁组织特征设计的应用方案 |
| 3.3 管孔特征设计的应用方案 |
| 3.3.1 管孔特征一设计的应用方案 |
| 3.3.2 管孔特征二设计的应用方案 |
| 3.4 木纤维特征设计的应用方案 |
| 3.5 宏观构造美学图案设计的应用方案 |
| 3.5.1 分形图案设计的应用方案 |
| 3.5.2 四方连续图案设计的应用方案 |
| 3.6 本章小结 |
| 4 非洲崖豆木美学特征在木制家具中的应用 |
| 4.1 非洲崖豆木微观美学特征的应用实践 |
| 4.1.1 支承类家具设计 |
| 4.1.2 贮存类家具设计 |
| 4.1.3 凭椅类家具设计 |
| 4.2 非洲崖豆木宏观美学图案的应用实践 |
| 4.2.1 非洲崖豆木美学鞋柜设计 |
| 4.2.2 非洲崖豆木美学床头柜设计 |
| 4.3 本章小结 |
| 5 结论与展望 |
| 5.1 结论 |
| 5.2 展望 |
| 参考文献 |
| 附录A 参考标准 |
| 附录B 产品尺寸图 |
| 附录C 攻读学位期间的主要成果 |
| 致谢 |
（2）1930年代上海家装设计的现代性路径研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究问题和意义 |
| 1.1.1 研究问题 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究对象和范围的界定 |
| 1.2.1 家装设计的核心概念分析 |
| 1.2.2 家装设计“现代性”的界定 |
| 1.2.3 对1930 年代的时间界定 |
| 1.3 相关研究综述 |
| 1.3.1 国内关于室内装饰现代性的研究 |
| 1.3.2 国外关于家庭装饰现代性的研究 |
| 1.3.3 上海近代设计史研究的基本情况 |
| 1.4 研究内容、方法与架构 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 研究架构 |
| 本章小结 |
| 第二章 作为主要传播途径和载体的1930 年代上海纸媒 |
| 2.1 报道家装设计的纸媒概貌 |
| 2.1.1 中文报刊频开专栏 |
| 2.1.2 英文报纸长期报道 |
| 2.1.3 其它纸媒偶有涉及 |
| 2.2 纸媒对家装设计现代性的传播 |
| 2.2.1 内容传播集中于1930 年代 |
| 2.2.2 现代家装内容的国际化传播 |
| 2.2.3 内容传播推进现代家装设计 |
| 2.3 纸媒中家装设计现代性的表述 |
| 2.3.1 涉及时间概念的描述 |
| 2.3.2 对于装饰样式的界定 |
| 2.3.3 多主题词的混合使用 |
| 本章小结 |
| 第三章 1930 年代上海家装设计现代性的理念和模式 |
| 3.1 上海家装设计现代性的基本理念 |
| 3.1.1 推崇进化论思想 |
| 3.1.2 倡导新家庭生活 |
| 3.1.3 提倡新设计美学 |
| 3.2 上海家装设计现代性的表现模式 |
| 3.2.1 室内空间装饰样式的革新 |
| 3.2.2 室内空间生活功能的完善 |
| 3.2.3 室内空间物理环境的改进 |
| 3.3 纸媒中家装设计现代性知识组构 |
| 3.3.1 现代性家装设计风格的认识 |
| 3.3.2 现代性家装设计要素的组成 |
| 3.3.3 现代性家装设计的图纸表达 |
| 本章小结 |
| 第四章 具有现代性特征的家装设计实践与推广方式 |
| 4.1 精英家庭的时尚引领 |
| 4.1.1 以电影明星群体家装设计为亮点 |
| 4.1.2 以文化和工商名人群体家装设计为主体 |
| 4.1.3 以其它中产人群家装设计为底色 |
| 4.2 家装设计展览会的社会推广 |
| 4.2.1 “国货展览会”之“模范家庭”布置 |
| 4.2.2 “改良家庭展览会”及样板房布置 |
| 4.2.3 样子间及百货店等商业展示活动 |
| 4.3 家装设计者的多元探索 |
| 4.3.1 本土设计师接轨国际设计风格 |
| 4.3.2 西方设计师带入国际设计经验 |
| 4.3.3 业余设计者尝试家庭美化方法 |
| 本章小结 |
| 第五章 现代性家装设计实现的技术和材料保障 |
| 5.1 新式居住功能模式的兴起与运用 |
| 5.1.1 城市中新式居住建筑的兴起 |
| 5.1.2 建筑革新提供的功能化空间 |
| 5.1.3 水电气入户改善了家庭环境 |
| 5.2 新奇家居生活用品的配置 |
| 5.2.1 以“克罗咪”工艺为标志的现代家具 |
| 5.2.2 以简洁化样式为特征的软装陈设 |
| 5.2.3 以流线型产品为特色的家用电器 |
| 5.3 新颖室内建材卫浴的运用 |
| 5.3.1 墙面饰材以花纸运用较广泛 |
| 5.3.2 地面饰材流行花砖和马赛克 |
| 5.3.3 卫浴设备倾向成套进口产品 |
| 本章小结 |
| 第六章 1930 年代上海家装设计现代性实现的历史意义 |
| 6.1 上海家装设计现代性发生的系统要素 |
| 6.1.1 从大众纸媒到生活实践的复杂系统 |
| 6.1.2 多维度实践与推广是系统核心要素 |
| 6.1.3 家装设计之现代性实现的上海路径 |
| 6.2 全面推动“上海设计”的现代性进程 |
| 6.2.1 注重生活实效的理性化设计 |
| 6.2.2 关注系统要素的整体性设计 |
| 6.2.3 尊重技术条件的合理化设计 |
| 6.3 丰富了“海派”风格美学的内涵 |
| 6.3.1 新生活方式之美 |
| 6.3.2 新室内秩序之美 |
| 6.3.3 新室内形式之美 |
| 本章小结 |
| 主要结论与展望 |
| 论文创新点 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录: 作者在攻读博士学位期间研究成果 |
（4）北京传统建筑砖雕在室内设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的 |
| 1.3 研究意义 |
| 1.4 研究内容与方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 国内外研究现状 |
| 1.5.1 国内研究现状 |
| 1.5.2 国外研究现状 |
| 1.6 研究框架及思路 |
| 第2章 北京传统建筑砖雕与室内设计概述 |
| 2.1 北京传统建筑砖雕概述 |
| 2.1.1 历史沿革 |
| 2.1.2 北京传统建筑砖雕的工艺 |
| 2.1.3 北京传统建筑砖雕分类及特征 |
| 2.1.4 北京传统建筑砖雕纹样 |
| 2.1.5 北京传统建筑砖雕作用 |
| 2.2 室内设计 |
| 2.2.1 概念 |
| 2.2.2 分类 |
| 2.2.3 特征 |
| 2.3 北京砖雕与室内设计的有机融合 |
| 2.3.1 北京砖雕与室内设计有机融合的基础 |
| 2.3.2 北京砖雕与室内设计有机融合的优势 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 北京砖雕在室内中应用策略 |
| 3.1 北京砖雕创新应用实践的必要性 |
| 3.1.1 北京砖雕生存现状 |
| 3.1.2 北京砖雕在室内设计中的应用现状 |
| 3.1.3 北京砖雕在室内应用中面临的问题 |
| 3.2 应用原则 |
| 3.2.1 功能性原则 |
| 3.2.2 整体性原则 |
| 3.2.3 适度性原则 |
| 3.2.4 传承性原则 |
| 3.2.5 可持续性原则 |
| 3.3 应用手法 |
| 3.3.1 独立应用 |
| 3.3.2 组合应用 |
| 3.3.3 拆解重构 |
| 3.4 应用价值 |
| 3.4.1 提升空间文化内涵 |
| 3.4.2 塑造空间结构与风格 |
| 3.4.3 提高大众对传统建筑文化的认可度 |
| 3.4.4 激活北京砖雕的生命力 |
| 3.5 本章小结 |
| 第4章 北京砖雕在室内设计中的表达与应用研究 |
| 4.1 北京砖雕不同空间中的应用研究 |
| 4.1.1 住宅空间中的应用 |
| 4.1.2 办公空间中的应用 |
| 4.1.3 商业空间中的应用 |
| 4.2 北京砖雕在室内应用时的其他影响因素 |
| 4.2.1 光 |
| 4.2.2 肌理 |
| 4.2.3 色彩 |
| 4.3 北京砖雕在室内应用中的表达 |
| 4.3.1 提升审美 |
| 4.3.2 意境的营造 |
| 4.3.3 文化上的延续 |
| 4.3.4 地域性的展示 |
| 4.4 北京砖雕在室内中的应用对人的心理影响 |
| 4.5 本章小结 |
| 第5章 创新趋势与展望 |
| 5.1 创新趋势 |
| 5.2 未来与展望 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录A |
| 致谢 |
（5）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（6）住宅室内嵌入式衣柜设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.3.3 研究中的不足 |
| 1.4 主要研究内容 |
| 1.5 研究方法 |
| 论文框架 |
| 2 嵌入式衣柜的发展与现状 |
| 2.1 嵌入式衣柜的发展历程 |
| 2.2 嵌入式衣柜的现状 |
| 2.3 用户需求调研 |
| 2.3.1 调研目的 |
| 2.3.2 调研概况 |
| 2.3.3 调研结果分析 |
| 3 嵌入式衣柜的功能设计 |
| 3.1 嵌入式衣柜的智能化设计 |
| 3.1.1 防潮除湿功能设计 |
| 3.1.2 杀菌消毒功能设计 |
| 3.1.3 智能灯光设计 |
| 3.2 便捷开启功能设计 |
| 3.3 多功能收纳设计 |
| 3.3.1 衣柜收纳现状 |
| 3.3.2 衣柜收纳物品种类分析 |
| 3.3.3 衣柜内部收纳分析 |
| 3.3.4 收纳空间设计方式 |
| 3.3.5 多功能收纳空间设计方法 |
| 3.4 多功能嵌入研究 |
| 3.4.1 床的嵌入设计 |
| 3.4.2 梳妆台及工作台的嵌入 |
| 3.5 本章小结 |
| 4 嵌入式衣柜收口设计 |
| 4.1 收口存在的问题 |
| 4.2 收口问题的解决方法 |
| 4.2.1 外显型收口 |
| 4.2.2 内隐型收口 |
| 4.2.3 半显性半隐性收口 |
| 4.3 收口工艺及方式 |
| 4.3.1 嵌入式衣柜与地面衔接收口设计 |
| 4.3.2 与顶面衔接收口设计 |
| 4.3.3 与墙面衔接收口设计 |
| 5 嵌入式衣柜的隔音性设计 |
| 5.1 室内衣柜隔音问题 |
| 5.2 隔音材料 |
| 5.2.1 隔音毡 |
| 5.2.2 阻尼隔音板 |
| 5.2.3 木丝吸音棉 |
| 5.2.4 吸音海绵 |
| 5.2.5 聚酯纤维吸音板 |
| 5.2.6 矿棉板 |
| 5.3 嵌入式衣柜隔音问题的解决手段 |
| 5.3.1 柜体与墙体结合部位的隔音处理 |
| 5.3.2 柜体背板的隔音处理 |
| 5.3.3 降噪处理 |
| 5.3.4 柜门增加软包布艺处理 |
| 6 嵌入式衣柜的装饰性设计 |
| 6.1 柜门的图案装饰设计 |
| 6.2 柜门的色彩装饰设计 |
| 6.3 柜门不同材质的装饰设计 |
| 6.3.1 玻璃装饰门 |
| 6.3.2 木质装饰门 |
| 6.4 柜门把手装饰设计 |
| 7 嵌入式衣柜设计实践 |
| 7.1 设计条件及设计构思 |
| 7.2 设计方案 |
| 8 结论 |
| 参考文献 |
| 附录A 关于嵌入式衣柜的调查问卷 |
| 附录B 攻读硕士期间的主要学术成果 |
| 致谢 |
（7）租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景与意义 |
| 一、选题的缘起 |
| 二、研究的背景 |
| 三、选题的依据 |
| 四、研究的目的和意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)选题意义 |
| 第二节 工业化与现代设计问题的提出与尺度 |
| 一、工业化与现代设计——问题的出发点 |
| (一)什么是工业化 |
| (二)现代化社会中的现代设计 |
| (三)现代设计行为的主体 |
| (四)工业化范围的界定与运用尺度 |
| (五)社会的现代化与设计的现代化 |
| 二、租界时期上海的工业化商品范式 |
| 第三节 研究现状评述 |
| 一、租界时期上海社会背景研究 |
| (一)综合性研究 |
| (二)租界与历史、政治、社会思想、文化 |
| (三)科学思想与科学技术 |
| (四)经济、人口、生活与风俗 |
| (五)租界时期社会发展论文举要 |
| 二、租界时期上海纺织、服装工业生产研究 |
| (一)历史、综合性研究 |
| (二)纺织科技、行业及专门史研究 |
| (三)纺织技术及工程研究论文举要 |
| 三、租界时期上海纺织服装设计的产生与发展研究 |
| (一)租界时期设计历史、思想、文化类 |
| (二)纺织、服装设计编着与着作 |
| (三)纺织、服装设计论文举要 |
| (四)相关设计类着作及论文举要 |
| 第四节 研究思路与方法 |
| 第五节 研究的内容与创新 |
| 一、拟解决的主要问题 |
| 二、研究的重点、难点与创新点 |
| (一)研究的重点 |
| (二)研究的难点 |
| (三)研究的创新点 |
| 第一章 租界时期上海地区纺织服装设计的工业化与现代化 |
| 第一节 核心概念的界定 |
| 一、租界时期历史中的上海 |
| (一)时间的界定 |
| (二)租界时期上海地区社会性质的界定与经济形态特征 |
| (三)租界与现代性纺织、服装工业的发展关联 |
| 二、纺织服装工业生产及现代设计的相关概念 |
| (一)动力机器与纺织服装工业化生产范围界定 |
| (二)纺织、服装机制商品、民生设计属性及现代性概念界定 |
| (三)现代纺织服装设计发展阶段界定 |
| 三、纺织、服装的“产业链”与“多元化”的销售模式 |
| (一)上海开埠前传统的手工产销业态 |
| (二)上海开埠后上海地区市场的变化 |
| (三)租界早期上海纺织商品流通渠道的多重性 |
| 四、纺织、服装生产经历的工业化变革 |
| (一)两次西方工业革命的影响 |
| (二)民族纺织工业的产生与艰难发展 |
| (三)租界时期上海纺织产业链的更迭 |
| 第二节 动力机器纺织、服装的生产要素 |
| 一、上海地区纺织原料的发展变革 |
| (一)近代上海地区纺织原料的改进 |
| (二)纺织原料加工方式的变革 |
| (三)近代上海地区纺织品印染原料的演变 |
| 二、劳动者的类型与转变 |
| (一)手工劳动者与现代工人 |
| (二)外地人、本地人与外国人 |
| (三)裁缝学徒与纺织女工 |
| 三、生产组织形式和工具的变革是生产力发展的重要标志 |
| (一)动力机器纺织、服装工业的生产组织形式 |
| (二)纺织、服装生产机器 |
| (三)纺织、服装机器生产工艺 |
| 四、动力机器纺织、服装的工业化范式 |
| (一)机制纺织商品种类与范式 |
| (二)机制服装商品种类与范式 |
| (三)上海家用纺织品的现代性体验 |
| (四)上海人着衣的现代性体验 |
| 第三节 纺织、服装工业化与现代设计的发展关联 |
| 一、欧风美雨之吹沫——西方文明传播的效力 |
| (一)上海的市政建设与现代化城市的影响 |
| (二)租界时期西方文化在上海的传播 |
| (三)西方审美影响下的城市新面貌 |
| 二、工业化与现代纺织、服装设计行为的发生 |
| (一)上海纺织工业的发展变迁 |
| (二)租界时期上海纺织工厂创办简况 |
| (三)工业化条件下的纺织、服装生产 |
| 三、租界时期上海地区纺织工业的产生与发展 |
| (一)缫丝、丝织工业的产生与发展 |
| (二)棉纺织工业的产生与发展 |
| (三)针织及棉复制工业的产生与发展 |
| (四)毛纺织工业的产生与发展 |
| (五)动力纺织机器工业的产生与发展 |
| 四、现代化与现代纺织、服装设计行为的发生 |
| (一)东方服饰之都演绎的海上繁华梦 |
| (二)文化转型与纺织服装设计的“现代性” |
| (三)纺织服装设计文化功能的嬗变 |
| 第二章 传输与移植:纺织、服装工业的初发萌芽 |
| 第一节 西方纺织、服装工业初入上海 |
| 一、租界的设立与上海的崛起 |
| (一)租界初立时期的历史背景与社会环境 |
| (二)租界与华界的巨大差异 |
| 二、“十里洋场”与“奇技奇器” |
| (一)接触西方工业文明的起点 |
| (二)从棉布商业看上海早期的洋布市场 |
| (三)早期洋货市场的局限性 |
| 三、内外贸易与纺织商品流通的初步发展 |
| (一)上海地区棉布商业的“现代性”萌发 |
| (二)交通的发展与商品行销范围的扩大 |
| (三)从生产到消费的间接流通 |
| 四、手工纺织的停滞与动力机器纺织的孕育 |
| (一)欧洲动力机器纺织的迅猛发展与落后的中国近代科技 |
| (二)上海手工纺织业中的资本主义萌芽 |
| (三)外资纺织工业进入上海 |
| (四)洋务运动与上海本土纺织工业的萌芽 |
| 第二节 “古法趋新”与本土纺织服装设计的工业化萌芽 |
| 一、上海地区纺织、服装的传统产销业态 |
| (一)手工纺织生产规模的演变 |
| (二)纺织、服装商品的直接流通 |
| (三)上海地区手工纺织生产设计特征的转变 |
| 二、传统手工纺织业中孕育的工业化种子 |
| (一)古代纺织科技的发展脉络及其影响 |
| (二)高度完善的手工机器和纺织工艺 |
| (三)动力纺织机器的雏形 |
| (四)“中间技术”的过渡 |
| 三、西方技术、商品转移中工业化观念的渗透 |
| (一)晚清上海传统纺织与西式纺织设计生产之差异 |
| (二)传统纺织产品与西方机器纺织产品之差异 |
| (三)伴随西方科技带来的新思想 |
| (四)技术转移与工业化观念转变 |
| 四、西方纺织生产技术变革带来的上海纺织工业革命 |
| (一)纺织生产原材料的开拓 |
| (二)纺织生产机器的更新 |
| (三)纺织生产动力的改进 |
| (四)化学染料对传统染料的超越 |
| 第三节 技术之“变” |
| 一、纺织技术体系的开放性转变 |
| (一)异质文化交流与物质层面交锋 |
| (二)中国古代纺织技术体系的非开放性特征 |
| (三)近代上海纺织科技的开放性转变 |
| 二、早期上海纺织工业中先进的纺织技术举要 |
| (一)洋商创办的缫丝工厂 |
| (二)从缫丝技术看生产方式的差异 |
| (三)上海机器织布局与新式棉纺织机器 |
| 三、“格致”与纺织生产技术的变革 |
| (一)《格致汇编》与西方科学技术的引进与传播 |
| (二)《格致汇编》中的西方纺织技术 |
| (三)自上而下的自救运动与“格致”的传播 |
| 四、轻盈棉布的“现代”意味 |
| (一)以土布为代表的传统手工艺 |
| (二)以机制棉布为代表的现代机制商品 |
| (三)机制棉布的物质性与文化性 |
| (四)机制布与仿机制布:现代性的认同与模仿 |
| 第四节 渐进的科技发展与设计工业化观念的形成 |
| 一、“有识之士”对“格致”的推动作用 |
| (一)新式学堂与西学学校 |
| (二)派遣留学生 |
| (三)科举制度的废除和新式学校的建立 |
| (四)办学是传播和振兴科技的重要途径 |
| 二、“格致”与上海纺织工业萌发 |
| (一)科学技术是本土纺织工业化产生的重要基础 |
| (二)生产力发展与社会分工加深是工业化萌芽的动力因 |
| (三)上海地区现代化社会发展的必然性趋势 |
| 三、“格致”的传播与上海现代纺织、服装设计思想的萌芽 |
| (一)新旧兼容的思维模式与科学思想 |
| (二)“排斥”、“不安”与“崇尚”:上海地区社会主流群体的态度变化 |
| (三)移风易俗与文明进步 |
| 第三章 传授与效法:纺织、服装设计的因地制宜 |
| 第一节 百万人口大都市与“外资兴业时代” |
| 一、移民入迁与现代化都市的形成 |
| (一)人口变迁与社会变革 |
| (二)人口结构与社会分层 |
| (三)地缘关系与地域性社会关系构成 |
| (四)人口、文化与设计目的转变 |
| 二、上海城市的现代化进程与纺织工业的发展关联 |
| (一)文人墨客眼中的现代化生活 |
| (二)西式休闲娱乐活动的传播 |
| (三)现代化都市的逐步形成 |
| 三、“外资兴业”与上海地区现代设计行为的诞生 |
| (一)工业生产与现代设计行为发生 |
| (二)工业化精神的影响与设计观念的转变 |
| (三)新材料的引进与设计条件的变革 |
| 第二节 “仿行西法”与本土纺织、服装设计的工业化雏形 |
| 一、上海纺织行业产销业态的突破和变革 |
| (一)外资纺织企业的示范作用 |
| (二)“条约”对本土棉纺织工业的积极影响 |
| (三)国家政策的推行对上海纺织工业发展的积极影响 |
| 二、民族纺织、服装工业的起步 |
| (一)内外因共同作用下的民族纺织工业起步 |
| (二)“易服运动”与本土机制服装业的起步 |
| (三)本土纺织、服装机器制造产业的起步 |
| (四)动力机器的重要作用 |
| 三、新旧交替之间呈现的早期纺织、服装设计工业化特征 |
| (一)民族纺织、服装工业诞生的根源 |
| (二)“平等”、“享乐”与“现代性”的本土设计师 |
| (三)纺织、服装工业起步阶段的设计特征 |
| 第三节 技术之“践” |
| 一、新型纺织技术的实践 |
| (一)动力缫、纺技术的实践 |
| (二)动力织造技术的实践 |
| (三)动力机器印花、染整技术的实践 |
| 二、西方纺织技术的本土化适应过程 |
| (一)民族缫丝、轧花机器制造专业的先行发展 |
| (二)纺织工业发展影响下的民族棉纺织、针织机器制造业 |
| (三)丝绸工业的兴起和丝织机器的仿制与改良 |
| (四)仿制、改造的能力与本土化的适应过程 |
| 三、轻薄夏衣:产品设计的拓宽与生活方式的改良 |
| (一)纺织产品的拓宽 |
| (二)面料出新及剪裁进步推动下的服装及纺织产品拓宽 |
| (三)轻薄夏衣与衣着方式的改良 |
| 第四节 工业化冲击下的上海纺织设计的继替与突破 |
| 一、西方科学技术对近代上海纺织技术的影响 |
| (一)中国古代纺织技术的对外传播 |
| (二)中国古代手工纺织机器与西方动力纺织机器的比较 |
| (三)科技流通对上海纺织技术发展的重要影响 |
| 二、西方纺织机器的传入与传统纺织、服装生产的巨大变革 |
| (一)纺织原料与机器材质选择的突破 |
| (二)操作方式的变化 |
| (三)缝纫机和现代服装手工业改良 |
| (四)机制织物令手工织物逐渐成为文化遗存 |
| 三、设计的“焦点”效应与现代设计思想的初践 |
| (一)机制织物和西式服装的“焦点”效应 |
| (二)租界内外服装工业化的区别与设计的联系 |
| (三)工业化生产与纺织、服装设计的现代化动因 |
| (四)现代性纺织、服装设计思想的初期实践 |
| 第四章 变革与惟新:纺织、服装设计的推陈出新 |
| 第一节 上海纺织、服装工业化进程中的进退消长 |
| 一、民国时期民族纺织工业的大规模兴起 |
| (一)华商纺织企业繁荣发展 |
| (二)纺织品销售的变革 |
| (三)“大上海”计划与民族纺织、服装工业的黄金时代 |
| 二、民族品牌与博览会 |
| (一)世界博览会与纺织、服装品牌的国际传播 |
| (二)民族主义推动下展开的全国展览会 |
| (三)对民族固有样式的突破与国家形象的呈现 |
| 三、战争是近代上海纺织、服装设计发展的分水岭 |
| (一)“孤岛时代”纺织、服装工业的式微 |
| (二)“孤岛”时期纺织、服装产业的畸形发展 |
| (三)绝望的抗争:民族纺织、服装企业在压迫中前进 |
| 第二节 民族纺织、服装工业发展的差异性、趋向性与地域性比较 |
| 一、上海地区参差不齐的纺织行业衍变过程 |
| (一)非同步性的纺织行业发展 |
| (二)以棉纺织业为首的行业结构 |
| (三)纺织企业集团化的发展趋向 |
| 二、不同地区纺织工业化的先后及纺织工业基地的形成 |
| (一)上海开众多纺织行业之先河 |
| (二)江浙地区纺织设计生产的继承与发展 |
| (三)租界时期纺织工业分布区域的迁移 |
| 三、近代上海地区服装与纺织行业衍变的比较 |
| (一)纺织、服装行业内产销模式的差异性 |
| (二)对动力机器的依赖性造成的行业衍变差异 |
| (三)“量身定制”、“特异独行”与阶级象征性造成的服装行业衍变 |
| 第三节 技术之“革” |
| 一、传统织物基础上的突破性技术创新 |
| (一)纺织机器的技术创新与民族机器纺织商品的新特征 |
| (二)对舶来织物质感的仿效 |
| (三)基于传统丝织物基础上的技术与产品创新 |
| 二、廉价材料转化为美:人造丝的混织与印染应用 |
| (一)人造丝的诞生和混织应用 |
| (二)人造丝与近代上海丝织品种的拓宽 |
| (三)进口动力织机与混纺机织物 |
| (四)“化学反应”中的技术革新 |
| 三、技术的变革与纺织、服装设计的“现代性” |
| (一)现代化纺织产品设计的变革 |
| (二)泳装与上海新运动时尚 |
| (三)构建现代生活的新面貌与对地区形象的重新塑造 |
| 第四节 本土纺织、服装设计的民族意识觉醒 |
| 一、外资纺织、服装企业的垄断和压迫 |
| (一)上海地区外资棉纺织工厂的发展与垄断 |
| (二)日商纺织集团掀起的在华纺织事业高潮 |
| (三)进口毛纺织商品和外资毛纺织工厂的垄断和压迫 |
| (四)压迫之下掀起的国货运动与民族认同 |
| 二、国货运动对本土纺织、服装工业发展的推动力 |
| (一)国货运动与“民族认同” |
| (二)《国货样本》与民族纺织、服装工业的现代化 |
| (三)《国货样本》与国货认识 |
| (四)纺织、服装构建的设计身份认同 |
| 三、现代性纺织、服装设计构建的物质文化与价值导向 |
| (一)具有现代性特征的上海物质文化构建 |
| (二)社会阶层文化差异下纺织、服装的物质文化表现 |
| (三)民国中期的时装展演:现代性物质文化的价值导向功能 |
| 第五章 融合与变迁:双轮驱动下的上海纺织、服装设计 |
| 第一节 上海是中国近代纺织、服装设计的大本营 |
| 一、纺织、服装行业是现代设计行为发生的河床 |
| (一)租界时期上海地区的现代设计定义与定位 |
| (二)现代设计区别于传统设计的重要特征 |
| (三)现代美术思想与现代设计观念的产生 |
| 二、租界时期上海纺织服装设计、教育产业 |
| (一)租界时期上海的设计机构、教育机构和学术科研团体 |
| (二)纺织教育与现代性纺织、服装设计 |
| (三)租界时期上海纺织、服装设计着作的诞生与发展 |
| 第二节 租界时期上海纺织设计的“革旧鼎新” |
| 一、实践的智慧:纺织机器的本土化改良与设计创新 |
| (一)租界时期上海纺织生产工具设计的发展历程 |
| (二)纺织机器的仿造、改良与创新 |
| (三)上海纺织机器设计的工业化特征 |
| 二、多元化的纺织图案设计创新 |
| (一)纺织图案设计的引进和图案设计专业的建立 |
| (二)中西绘画差异与纺织图案设计风格转变 |
| (三)纺织图案设计是构建艺术与制造之间的桥梁 |
| 三、纺织产品设计及品牌意识的觉醒 |
| (一)纺织产品的开拓创新与民族纺织品的商标设计 |
| (二)纺织品广告设计与传播、消费关联 |
| (三)地缘文化影响下的现代纺织设计 |
| 第三节 “服色时易”与近代上海服装设计的发展变迁 |
| 一、服装设计与上海“文化地图”中的服饰文化识别 |
| (一)一个时代的“影像” |
| (二)“变化多端”的设计形式 |
| (三)现代服装设计是文化结构变化的先锋 |
| 二、本土服装设计的变化与突破 |
| (一)西方文化影响下服装形制的变化 |
| (二)侨民着装影响下的搭配方式变革 |
| (三)真正的童装:本土儿童服装设计的诞生 |
| 三、时尚意识与社会追求:“迥异”的男、女服装设计趋向 |
| (一)保暖、礼仪和身份识别:服装功能的演进 |
| (二)差别化与多样化:租界时期上海地区服装设计的工业特征 |
| (三)改良旗袍与中山装:两种设计经典的物化呈现 |
| 第四节 、文明转型与纺织、服装设计的互动趋向 |
| 一、现代化生活方式的蜕变与现代设计的体现 |
| (一)文明的教化与民俗的改变 |
| (二)西式婚礼服:民俗改良在服装设计中的体现 |
| (三)纺织、服装广告对现代化生活方式构建的影响 |
| 二、租界时期上海消费文化与设计的现代性 |
| (一)西方侨民消费方式的影响与百货公司对新式消费的建立 |
| (二)阶层的分化与品味的培养:上海消费文化的改变 |
| (三)设计的现代性与审美的现代性 |
| 三、“人”的现代性与设计的现代性 |
| (一)源自设计、生产与消费环节的“人” |
| (二)设计者与消费者之间的文化关联 |
| (三)上海都市文化对现代设计的影响 |
| 结论 |
| 第一节 上海现代纺织、服装设计的特点与研究价值 |
| 第二节 租界时期上海地区纺织、服装工业变革与现代设计行为的诞生与发展的关系以及深层原因 |
| 第三节 租界时期上海地区纺织、服装工业化对现代设计的启迪 |
| 一、租界时期上海地区现代纺织、服装设计对当代设计的启示 |
| 二、在异质文化交流中再获新生 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在校期间研究成果 |
| 致谢 |
（8）欧文·琼斯室内装饰设计理论与实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 问题提出与研究对象确立 |
| 一、研究背景 |
| 二、问题提出 |
| 三、研究对象确立 |
| 第二节 研究的目的与意义 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 第三节 本课题的研究现状 |
| 一、国外研究现状 |
| 二、国内研究现状 |
| 第四节 研究内容与方法 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究方法 |
| 第一章 欧文·琼斯装饰研究与实践概况 |
| 第一节 欧文·琼斯学习与工作经历 |
| 一、家庭环境及生活经历 |
| 二、学徒、学院和大陆游学的学习经历 |
| 三、学徒期间和大陆游学后的工作经历 |
| 第二节 欧文·琼斯装饰研究与实践 |
| 一、社会、文化和艺术背景 |
| 二、从影响到形成的装饰理论研究 |
| 三、从顺应到创新的装饰设计实践 |
| 本章小结 |
| 第二章 欧文·琼斯室内装饰理论研究 |
| 第一节 《阿尔罕布拉宫的平面图、立面图、剖面图和细节》解读 |
| 一、出版动机:崇尚摩尔装饰 |
| 二、主要内容:各类图纸和彩色印刷 |
| 三、对当时及后世装饰领域的影响 |
| 第二节 《装饰纹样的基本原理》解读 |
| 一、出版动机:提供理论指导 |
| 二、主要内容:37条装饰原理 |
| 三、对当时及后世设计领域的影响 |
| 第三节 《中国纹样》解读 |
| 一、出版动机:推介中国装饰 |
| 二、主要内容:100幅中国装饰纹样 |
| 三、对当时及后世中西文化交流的影响 |
| 本章小结 |
| 第三章 欧文·琼斯室内装饰设计实践 |
| 第一节 1851年伦敦世博会解析 |
| 一、世博会建筑概况 |
| 二、世博会室内装饰设计 |
| 三、世博会展示陈列设计 |
| 四、世博会室内装饰和展示陈列特点 |
| 第二节 圣詹姆斯音乐剧院解析 |
| 一、剧院建筑概况 |
| 二、剧院室内装饰设计 |
| 三、剧院室内装饰特点 |
| 第三节 奥斯勒展览馆解析 |
| 一、展览馆建筑概况 |
| 二、展览馆室内装饰设计 |
| 三、展览馆室内装饰特点 |
| 第四节 卡尔顿联排府邸解析 |
| 一、府邸建筑概况 |
| 二、府邸室内装饰设计 |
| 三、府邸室内装饰特点 |
| 本章小结 |
| 第四章 基于欧文·琼斯室内装饰理论与实践的空间设计 |
| 第一节 课题与主题 |
| 一、课题——欧文·琼斯室内装饰理论与实践 |
| 二、主题——欧文·琼斯“中国纹样”展览空间设计 |
| 第二节 展览空间概念确立 |
| 一、源于课题的空间情感 |
| 二、源于课题的空间风格 |
| 三、源于课题的空间形式 |
| 四、源于课题的空间色彩 |
| 第三节 展览空间设计过程 |
| 一、空间设计实验 |
| 二、空间设计推演 |
| 三、空间设计确立 |
| 第四节 展览空间的建造逻辑 |
| 一、空间材料选用 |
| 二、空间结构配置 |
| 三、空间构造处理 |
| 四、空间建造表达 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 第一节 欧文·琼斯室内装饰设计理论与实践研究的价值与意义 |
| 一、理论层面 |
| 二、实践层面 |
| 第二节 基于欧文·琼斯室内装饰理论与实践空间设计的反思与展望 |
| 插图目录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 作者简介 |
（9）现代室内装饰设计新理念核心思路分析（论文提纲范文）
| 1 当前室内设计存在的问题 |
| 1.1 片面追求豪华 |
| 1.2 片面追求高档材料 |
| 1.3 随意堆砌装饰品 |
| 2 室内装饰设计创新思路探讨 |
| 2.1 室内装饰设计理念创新 |
| 2.2 装饰材料运用的创新 |
| 2.3 室内装饰要体现文化底蕴 |
| 2.4 注重掌握和运用室内装饰设计的基本规律 |
| 2.5 整体把握，注重细节 |
| 2.6 充分利用现代信息技术和新材料，做好室内装饰设计创新 |
| 3 结语 |
（10）室内环境设计中的装饰创新（论文提纲范文）
| 1 概述 |
| 2 装饰创新的有效途径和创新方式 |
| 2.1 在装饰设计中树立可持续发展观念 |
| 2.2 重视室内装饰人性化和整体化设计 |
| 2.3 融合传统元素，体现装饰设计的文化性 |
| 3 目前我国室内装饰设计中存在的弊端 |
| 4 对室内装饰的创新建议 |
| 5 结论 |
四、室内装饰设计新潮流（论文参考文献）
- [1]非洲崖豆木美学特征分析及其在木制家具中的应用[D]. 崔元元. 中南林业科技大学, 2021(02)
- [2]1930年代上海家装设计的现代性路径研究[D]. 丁俊. 江南大学, 2021(01)
- [3]墙绘艺术在室内装饰设计中的艺术价值[J]. 岳萱民. 大众文艺, 2020(19)
- [4]北京传统建筑砖雕在室内设计中的应用研究[D]. 蔡明秀. 北京建筑大学, 2020(08)
- [5]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [6]住宅室内嵌入式衣柜设计研究[D]. 蔡秋莹. 中南林业科技大学, 2020(02)
- [7]租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究[D]. 鞠斐. 南京艺术学院, 2020(01)
- [8]欧文·琼斯室内装饰设计理论与实践研究[D]. 毕倩茹. 南京艺术学院, 2020(02)
- [9]现代室内装饰设计新理念核心思路分析[J]. 陈玉林. 建材与装饰, 2020(13)
- [10]室内环境设计中的装饰创新[J]. 侯若阳. 建材与装饰, 2020(06)