一、大学生情爱的探讨与思考(论文文献综述)
张欣欣[1](2021)在《徐兆寿小说创作论》文中指出徐兆寿作为一名当代的甘肃籍作家,其作品并没有局限于完全意义上的地域书写,他的写作观念与思想情感始终在不断地演变与发展,作品内涵也日趋丰富。本论文立足于小说文化内涵与小说文本双重维度来建构小说的审美体系,意在对徐兆寿的小说作一个整体的考察,结合作家本人的生命轨迹,发掘其小说背后深刻的思想内涵与叙事策略,最终对徐兆寿的小说作出立体化的剖析,指涉徐兆寿小说创作的当下意义,同时赋予了小说文本不在场的多重意义,也为21世纪当代文学创作提供借鉴与思考。本论文分为引言、主体、结语三部分。论文引言部分主要叙述本文的研究缘起,梳理和概括徐兆寿小说的研究现状,提出自己的研究思路与架构,论文的主体部分总共分为四章:第一章论述了徐兆寿小说的创作背景和创作特征,意在挖掘作家写作背后的原因。首先是徐兆寿小说的创作背景,九十年代的商业化浪潮以及消费主义的影响对文学造成了极大的冲击,作者在这样的浪潮影响之下将自己的创作目光放在了城市之中;其次是探讨了徐兆寿小说的创作特征,对人文主义的坚守,以及对人的终极关怀意识,体现当代小说的精神追求。第二章论述徐兆寿小说深刻的思想内涵。无论是作者早期还是转型之后的文学创作,人文精神是作者一直灌注其中的原则,首先是他对城乡现代化的焦虑,对于家乡的热爱使得徐兆寿后期的目光聚焦于西部乡村大地之上,也看到了乡村在现代化进程中所突显出的问题;其次是对于作品中文化精神症候的思考,徐兆寿用学者扎实的文化素养在其作品中对中西方文化进行了深刻的考察,表达出他对中华传统文化的热爱;最后是聚焦于徐兆寿对于人的超越精神的表现,苦难对于人的肉体与精神上的磨砺。第三章论述徐兆寿小说的叙事策略。首先分析了小说的叙事视角,徐兆寿早期创作有明显的先锋意味,但后期转向通俗化的创作风格,所以其作品的叙事视角既有先锋意味浓重的内聚焦叙事视角来表现出命运的无常,也有通俗化的无聚焦叙事视角来展现的传奇演绎;其次,小说的叙事话语风格也呈现出与视角相对应的通俗化与戏谑化;最后,叙事理论的空间转向在徐兆寿的小说中也有明显的表现,地域空间的对峙所体现的表征意义,社会空间中空间的变化对于形象的塑造以及推动人物的命运变迁,以及在心理空间中对审美主体产生的审美经验。第四章考察了徐兆寿小说的文学价值与影响。首先,徐兆寿小说中所呈现的一定程度的生态书写挖掘了中国传统生态资源,对我们当今社会的发展具有一定价值;而徐兆寿学者写作的身份以及他对于知识分子的书写也具有一定的史学价值;其次,徐兆寿小说也有极高的思想价值与影响,例如对人的精神的净化以及传统文化的弘扬。结语部分对徐兆寿的文格与人格作一个总结。而本文的创新之处主要有两点:一是学术思想的创新。本文研究触及文学与文化价值的深层认知与理解,并扩大到叙事的可能性与现实性;二是学术观点的创新。本文在主体——客体下进行文化价值重构,让小说文本研究回到小说本身,挖掘小说文本有限的、表征的文本下潜在的、假设的、否定的内容。
袁定沈[2](2021)在《徐兆寿小说创作论》文中研究表明
张开[3](2021)在《文学生产机制与新时期以来文学中的情爱叙事(1978——)》文中指出
汪大贺[4](2020)在《新时期小说的知识分子叙事(1977-1993)》文中认为1977——1993年,是中国社会发生深刻变化的历史转型时期,也是文学中知识分子叙事的繁盛期。“文革”结束后,政治话语赋予了知识分子“人民”身份,也激发了知识分子的主体意识。知识分子力图重新确立人的主体地位,人性、人的尊严和价值成为启蒙话语和文学观念的核心内容。从对极左政治的批判和反思开始,知识分子试图寻求独立的介入立场和思想话语。人道主义和文学主体性讨论的发生,体现了知识分子力图挣脱政治依附性,寻求自身价值话语的艰难探索。但历史并没有给知识分子主体话语的发展以充分的空间,在市场经济的影响下,知识分子的社会地位逐渐边缘化,理想人性的探寻被商品社会的现实所击碎,文学中的知识分子精神也逐渐跌落。总体来看,这一时期的知识分子在多重因素的制约和影响下,社会地位呈现出“边缘——中心——边缘”的位移,知识分子话语表现为从重建主体的普遍共识到多元分化的过程。以人性、主体性为核心的价值理性追寻逐渐让位于以经济为中心的工具理性,崇高和理想淹没于日常,生命深处的价值探寻被过度释放的欲望叙事所遮蔽,知识分子的主体精神泯然于众。本文以1977——1993年小说中的知识分子叙事为研究对象,从社会历史、思想文化和具体文本多重视角出发,探讨现代化转型期的政治、经济、思想文化、意识形态与知识分子的身份属性、文化/文学观念之间的关系,剖析知识分子精神变迁的制度性、结构性力量,并从理论探索和文本表现两个层面,呈现出知识分子主体重建与失落的历史脉络。本文分为上下两编。上编为身份和话语论,主要对知识分子社会主体身份的形成和主体理论话语建构的历史进行剖析。“文革”结束后对知识分子政策调整,是知识分子主体地位形成的根本因素,也是知识分子题材热形成的直接原因。新时期知识分子小说的创作观念、表现内容和人物形象,都与政治话语的设定高度呼应。但知识分子也没有完全图解政治,人道主义和文学主体性论争体现了知识分子寻求自身价值话语的努力。知识分子首先突破了“人道主义”的理论禁区,力图把西方启蒙运动以来的普遍人性、共同人性和共同美整合进马克思主义的理论框架,为社会主义语境中的人道主义开辟了道路。但由于意识形态因素的影响,人道主义的讨论被迫中止,但知识分子追求主体性的脚步并没有停止。随后发生的文学主体性讨论,是把人道主义问题美学化的一次话语实践。知识分子试图以“美的自由王国”来规避主体话语探索的风险,并以文学主体性来承载人的主体性,以继续实践知识分子的启蒙理想。从1980年代中期至1990年代初期,随着社会结构的变化和市场经济的发展,知识分子的思想分化和群体分化日益凸显。王蒙“躲避崇高”论的抛出,点燃了知识分子积攒已久的情绪,引发了人文精神大讨论。讨论中,知识分子的立场分化极为明显:人文精神提倡者,也是知识分子主体精神的坚守者,依然倡导终极价值、人的尊严和权力,并试图以反物化的启蒙来维系市场经济下知识分子的精英立场和主体地位;而反对者则以历史经验主义的乐观和后现代的反宏大叙事立论,批评人文精神提倡者主体梦想的虚妄和“知识——权力”的潜在意识。躲避崇高、消解神圣、逃避理想既是他们反对主体性的话语武器,也是知识分子群体理想主义和主体想象分化、破灭的典型体现。这次讨论是知识分子在20世纪最后一次为主体性展开的讨论,以此为标志,中国知识分子及其文学的中心地位成为时代的背影,淹没在汹涌而来的市场经济大潮中。下编为观念和形象论。这一时期的知识分子叙事经历了主体重建和跌落的“三部曲”。在第一个转型期,即“文革”结束至80年代中期,知识分子以神圣受难者形象回归文学现场。伤痕文学、反思文学以苦难历史的审美化、神圣化叙述,确证知识分子启蒙话语和启蒙身份的合法性,文学中的知识分子叙事完成了主体重建的第一步;随后,知识分子叙事以人性解放和个性张扬为主旨,个人主义、自由意志、爱情伦理、性的书写和生命意识得以复苏和高扬,文学中的人性话语日渐丰富和深入,形成了主体性实践探索的高潮;而在第二个社会转型期,即80年代中后期至90年代初,在市场经济的冲击下,知识分子群体和思想产生了分化。日常生活审美化和大众文化冲击了知识分子的主体想象,在先锋文学、新写实小说中的知识分子叙事中,理想主义和昂扬斗志消退,过度释放的欲望展现了人性之恶,知识分子在传统文化和西方思想的冲突中呈现出精神上无所寄托的漂浮状态。同时,知识分子此前热切渴望的现代化成为社会现实,但经济发展与精神跌落的巨大反差,使知识分子产生了现代化的焦虑。文学中知识分子叙事的观念和形象发生了明显的变化,主体性泯然于众,知识分子的启蒙立场和理性精神日渐跌落。
吕淑娟[5](2020)在《王小波小说的性爱书写研究》文中研究指明性是王小波小说常见而重要的因素。本文从历时性角度研究王小波小说的性爱书写,依据作品的创作时间和风格类型,将王小波小说性爱书写创作分为早期、中期与后期三个阶段。通过文本细读和理论分析,可知王小波性爱书写随着时间流变呈现出不同风格特征。王小波早期小说性爱书写以《黄金时代》为代表,性爱书写阳光明媚,展现主人公的存在状态,还原人的真实生活,同时表达对自由的追求,且性爱活动突破性禁锢,具备消解官方话语强权的意义。王小波中期小说性爱书写以《红拂夜奔》《革命时期的爱情》为例,人物的性爱状态表现为能量衰落、意识扭曲,对应主人公心灵世界的改变,映射政治革命环境对其造成的巨大影响。与此同时,作者的性爱叙事有被政治批判意识掩盖的迹象。王小波后期小说性爱书写以《未来世界》《2015》及《黑铁公寓》为代表,作者通过构建虚拟的极权环境,描写人物具有“虐恋”意味的性爱行为,展现主人公非自主的性爱状态和社会受虐倾向,显露其对极权主义文化的批判。梳理每个时期作者小说性爱书写的变化,可发现性爱书写从独立审美对象转为隐喻人物特征或环境的符号工具,风格也从阳光自然转向阴暗压抑,这与作家的身体病理变化、悲剧性的审美观、消极的精神气质及创作方式的转变,以及对文革记忆历史伤痕的反刍有密不可分的关系。
高爽[6](2020)在《沈从文创作心态研究》文中研究指明作家是知识分子群体中较为敏感的一类人,外在一切经过他们情感思维的内化展现出来,研究作家心态能探求历史投射给人的精神轨迹。现代作家沈从文集多种矛盾于一身,他的潜在情感与现实行为、文学理论与实践之间存在诸多不平衡,导致他一生在不断遭遇和克服危机中挣扎,心灵产生出“丰富的痛苦”。但是学界从心理学、精神科学层面来研究沈从文,一直相对薄弱,显着成果集中在文化、美学、历史社会等领域,有关他心态方面的研究比较零散尚不成体系。鉴于此,本论文将沈从文的创作心态作为核心研究对象,从整体上予以审视。文学作品是作家的精神载体,能真实反映他们的内心世界,也能打开时代灵魂,因此本论文采取的研究思路是,从沈从文作品的“内容和形式”反观其创作心态,力图深入到他心灵世界的潜在层面,探寻他的心路历程和精神冲突,思考在动荡的二十世纪,自由主义知识者如何坚守个体人格和处理个人与时代的关系,也反思以往研究中形成的某些定论。论文在文本细读的基础上,运用传记批评法、心理分析法和社会历史批评法,对沈从文的创作心态进行综合分析。艺术植根于且满足了人的心理需要,人有了需要,会转化成相应的动机与欲望,并采取满足它们的行为。人本主义心理学家马斯洛将人的需要划分为生理、安全、归属和爱、自尊、自我实现五个层次,它们之间的递进关系是相对的,因为现实中,人同时存在多种需要,只是在不同时期,某种需要能最先支配人的行为成为“优势需要”。人的较低一级需要得到一定满足之后,较高一级需要就会出现,已经满足的需要并没有消失,而是以潜能方式处于维持状态,如果环境改变或遭受挫折,还会再次出现。沈从文一生面临多种需要,它们同时、持久存在着,又随内外因变化组成了一个相对优势层次,且同一种需要在他人生不同阶段表现各异。基于沈从文的归属和爱、自尊、自我实现需要,本论文在作品“内容”上选取从恋爱、身份认同、文学理想三个方面来考察他的创作心态,既具共性又有个性;“形式”上的抽象、疯癫、综合书写分别与之相对应,又呈现出各自独立的特征;最后从“内容与形式”探讨他弃笔转业前后的心态。第一章论述沈从文作为“恋爱作家”的隐衷。情感归属和爱的需要是人的基本需要之一,沈从文也曾言“两性关系”是文学艺术的基本动力,有关两性关系的探讨,贯穿了他的文学生涯,不同时期的恋爱创作反映出他对女性、人生、文明等的不同心态。早期小说中的“性苦闷”与生活困顿尤其是经济压迫带来的自卑心理密切相关;其中也触及到了“性的道德”问题,男性自认为对女性的救赎、情欲与理性/道德之间的冲突是最突出的两个方面,他对此所持的暖昧态度中含有自我辩解的成分。沈从文还以“性本能”需求为基点表达了对文明的不满,他赞扬了四狗、五明、柏子等乡下人身上自由野蛮的原始情欲,虽也揭示出它自身的毁灭性,但他更不满文明的性道德作成的“伪善”。文明的性约束有时造成城里人肉体满足被剥夺与精神上失望,导致本能的负面性在他们身上产生了更大作用。事实上,沈从文是借对文明的不满,将原本在城市受到的挫折升华成了一种异域文化自信,反映出一种夸张的心理态势。而40年代的爱欲抒写《看虹摘星录》,是他不能平衡婚后现实与爱情想象的结果,从小说与现实中的两位“女性吉诃德”身上,可以看出他在婚姻情感上的苦闷。第二章分析沈从文身份认同的窘迫心态。爱的需要虽有受挫,但部分得以满足之后,沈从文的自尊需要,开始占据优势,对于离开湘西前往北京寻求生存的他来说,自尊需要具体表现为希望自我能够在城市中获取身份认同。作为一个具有现代知识、追求智慧、怀揣理想的乡土文学青年,沈从文向往渴慕代表知识、教育、文化的城市,于是决然离开湘西前往北京;当他历经挫折终于在城市中站稳脚跟后,却又在情感上选择后退,反复声称自己是个“乡下人”。这背后是他自卑与自高相互纠缠的心理在起作用,“乡下人”立场是他的生存和叙事策略,它在城乡对立、苗汉对立两个层面上都存在裂隙。都市经验带给沈从文创伤的同时也赋予他理性,创伤让他用“乡下人”的眼光打量城里人时,看出了都市的堕落;理性使他用启蒙者的态度审视湘西时,意识到了它的悲剧性,他对两种环境都生出疏离感,身份认同存在危机。“不肯回去”让他游离在城市边缘,“无从回去”又使他徘徊在湘西边缘,他在两个世界中都被看作“外来者”,成了一个“非城非乡”、“半城半乡”的“边缘人”,这“中间的悲哀”伴随了他一生。第三章探讨沈从文文学理想的功利心态。身份认同的窘迫困扰着沈从文,但他潜意识中倾向“城里人”和“启蒙者”角色,30年代之后,随着在文坛上崭露头角,他自我实现的需要,即自我发挥和完成的欲望变得强烈,他想要通过文学理想实现自我和社会价值。本章所言第一个层面上的功利指“日常经验对个人利益的肯定”,它建立在个人所追求的目的或目标之上。在个人层面上,沈从文积极寻求自我的文学史价值,30年代初期,他从诗歌批评中肯定了自己作品的意义,由小说批评中找到了在文坛上的定位;中期,《从文小说习作选》的出版,是他为争取文学史地位采取的主动行为。第二个层面上的功利指文学为表现社会和民族的人生而作。沈从文走的也是“文学救国”之路,以湘西现实和神话传说为题材的浪漫主义小说中,蕴含着他的“尚力”意识,体现了他主张通过激发民众的意志和生命力实现民族改造的理想,这也是他与“战国策派”成员在文化核心理念上的重要契合点。沈从文的文学理想和社会理想相通,因从小看过无数杀戮,他厌恶政治反对强权,把文学当作改造国家的“武器”,推进人类和平的唯一“工具”,提倡“专家治国”,极力排斥政治干涉文学、文学从属政治,主张以文学鼓励、辅助政治向前,他认为文学思想的效力至少和政治有益行为的目的平列,甚至还会超越后者。但沈从文参与历史的方式没有被理解和接受,建国后,他也意识到,以文学改造民族、社会的理想只不过是“堂吉诃德式的幻想”。第四章探析沈从文的书写形式和心态之间的关系。文学作品的内容和形式密切相关,沈从文的抽象、疯癫和综合书写是“已成为形式的内容”,与他的爱欲纠葛、身份窘迫和文学理想相连。30年代末情感生活的纠葛、战争带给中国人的消极性、文与人不被理解等,都促使他重新思考新的表现形式,并为追求的抽象书写迷惑而转向虚无。在《看虹摘星录》中,他将爱欲从变化不定的日常中抽离出来,以抽象形式使之固定下来成为永恒,在一种看似隐晦的暖昧状态下倾诉着被压抑的苦闷,也用新试验抗拒和超越现存关系,试图打破占主导地位的常规意识和日常经验。沈从文身份认同的窘迫也和他身上的“疯狂的因子”有关,他多次提及自己在别人眼里常被看作是“神经病”,在他的文学观念里,世界上最高的记录由“发狂”的人造成,他还用写作经验谈到头脑接近疯狂的情况下文字才会有生命,这样的看法类似“疯癫与文明”的关系。沈从文小说中的很多人物都有疯癫体验,疯癫书写融入了他的人生体验,也反映出他在认识自我时的迷乱心态。综合书写,是沈从文抗战之后在文体形式上持续进行的尝试和突破,体现了他尝试“揉游记散文和小说故事而为一”,创造出新“现代小说一格”的文学理想。但内外多种矛盾致使《长河》、《芸庐纪事》、《雪晴》等综合书写的产物都呈现出“未完成”状态,揭示出他对形式探索、社会历史发展的困惑。第五章剖析沈从文内外交困的文学逆境。30年代之后,爱欲苦闷、理想失落、文体形式失败等困扰着沈从文,最终导致他陷入内外交困的文学逆境中。昆明时期,面对民族忧患、人事关系纠葛、情感烦闷,创作上的表达焦虑,沈从文变得愈加孤独、沉默,在时代大力和个人压力的共同作用下,发出了一个知识分子在抗战时期“不知向谁呼喊”的痛苦压抑之声。1946年夏末复员回到北平后,他试图走出苦闷重新振作起来,发表的论时政杂文增多,表现出参与国家建设的热情和担当,并继续实践着文学理想。1946年10月,发表了自辩性长文《从现实学习》后,他开始不断受到来自民盟、左翼、无党派等人士的批判,再次陷入压抑之中。1948年左翼文学界的领导人认识到在社会转折的关键时期,应当坚持文学配合、服从政治的原则,沈从文被列入坚决予以打击并彻底消灭的“反动”作家一列。因摆脱不掉恐惧权力而产生的“迫害感”,1949年初沈从文的精神状况急遽变坏,3月28日他选择了自杀,自杀被救成为他新生的起点。40年代之后,沈从文一直为表达焦虑所困,找不到合适形式书写见闻感受,在他看来研究文物和文学创作是相通的,在文物研究中他重新找到了延续生命抒情的方式,坚守了精神上的创造性,弃笔转业是他做出的“健康的选择”并非“消极的退隐”。从对沈从文创作心态的分析可知,他在面对情爱、自我、理想、书写形式探索时都有矛盾,徘徊于情欲和道德、文明和蛮力、神性和世俗、“乡下人”和城里人、审美和功利等之间,精神结构呈现出抽象与具体、无限与有限、绝对与相对、自由与必然等复杂性。他在肯定、否定、否定之否定、转折之中寻找平衡,但性情人格上固有的特征使他无法实现对自我和世界的整合认同,从而在绝对孤独中体验着异己性,生命内在的紧张和狂热一度将他导向死亡。他“在”却“不属于”任何一个世界,位于交叉点、处在临界状态又使他超越了它们,这正是他精神上的独特性。沈从文终其一生都努力将生命力转化为精神上的创造积极性,坚守以自由精神为灵魂要义的个体人格,在创造生命自身和生存价值中产生的心灵冲突、挣扎、痛苦,成为二十世纪中国现代文学史上重要的精神资源。本论文从沈从文的创作心态出发,纵观其一生心路历程,是作家个人心态史的研究,也是从心态文学史的角度做出的个例尝试。
吴桃生[7](2020)在《论1920年代沈从文小说的情爱书写》文中研究说明聚焦于两性的情爱书写,是沈从文小说的重要组成部分。不同于20世纪30年代文学创作上的日渐成熟与稳定,沈从文20年代小说的情爱书写一直处于自我探索当中,伴随着时间的推移,书写内涵也发生着相应的变化,归纳起来,大致可以划分为三个不同的阶段:第一阶段主要集中在1924年到1927年。五四恋爱小说的兴起,形成了“自叙传”和探讨“婚姻爱情的问题小说”两种书写模式,以此为学习对象,沈从文写下了大量的模仿之作,但是这些习作和五四时期的恋爱小说相比并未显现出本质的不同,其中的文学价值自然也不高。第二阶段发生在1928年前后。通过借鉴西方经典情爱小说《茶花女》和《少年维特之烦恼》,沈从文赋予了笔下的都市男女浪漫化的情爱体验,但这些拟想的爱情故事和他自身生活相差太远,因此小说创作很快陷入重复的困境。乡土爱欲的登场,使其创作内涵不仅开始溢出五四恋爱小说的写作程式,也逐渐摆脱了对西方小说借鉴的影子。但同时我们也发现,乡土和都市的情爱书写在创作态度、性爱表现以及文坛风尚的追逐方面存在诸多同构倾向。第三阶段为1929年。自办刊物的契机,让沈从文终于有机会实现自我的文学追求。通过对苗族文化的寻根,沈从文重构了一个人神和悦的乐园,把湘西现实的爱欲升华到圣洁唯美的神性之爱,叙事重心由两情相悦的性爱转向男女真挚情感的交流,叙事方式由直露转向含蓄,由此使得自己的小说真正进入了一个审美的世界。
刘雨矽[8](2020)在《克尔恺郭尔音乐美学思想研究》文中认为索伦·阿比·克尔恺郭尔(S?ren Aabye Kierkegaard,1813-1855)是19世纪丹麦的神学家、哲学家、美学家、诗人。本论题以其音乐美学思想为研究对象,通过对克尔恺郭尔相关着作中关于音乐方面的研究和思考,揭示他是如何运用诗性语言和意象描述,对艺术中涉及的题材与经典、形式与内容、思想与媒介、音乐与语言等诸多美学概念及其对应关系进行的界定与阐释。之后再将克尔恺郭尔音乐美学思想的特殊性与欧美其他主流音乐学家的观点进行比较,从而展开多角度的分析探讨,总结西方音乐学界对其思想所做的反思,进而指出这一思想在当下学术语境中的意义及历史影响。因此,本文主要从克尔恺郭尔最有影响力且涉及音乐领域的着作《或此或彼》入手,从着述特点、逻辑建构、思想内涵、中心概念和研究方法这几个方面对这部着作进行剖析和解读。在该书的《直接情欲的诸阶段》一文中,克尔恺郭尔假以托名作者A的身份提出了一套立场鲜明、体系完整的“浪漫主义音乐观”,并用此理论详尽的分析了莫扎特的着名歌剧《唐·乔万尼》。只是,托名作者A在文中所表达的片面、武断的主题思想(情爱欲望是音乐惟一且适切的主题)以及多次犯下的对莫扎特歌剧《唐·乔万尼》的错误诠释让笔者反思克尔恺郭尔借以托名作者A的身份旨在“言此意彼”,即此种托名写作方式之目的实则是对同时期(19世纪)浪漫主义音乐家之间非常流行的一种浪漫主义音乐观的讽刺。于是,本文的另一个切入点将以克尔恺郭尔的核心理论,如“生存三境界”、“间接沟通”、“托名写作”、“反讽”等一系列概念的辨析为佐助,诉诸这些理论以细致、缜密的分析,试图揭开克尔恺郭尔故意设计的思想陷阱,推导出让世人信服且合理的克尔恺郭尔音乐美学思想,这是本文的重点以及难点所在,亦是本篇博士论文的价值意义所在。本文主体内容由五章构成,前两章属于克尔恺郭尔思想理路溯源及概念辨析,由于克氏的语言风格十分诗意且碎片化,解读和把握如此杂散、怪诞的作品并从中剥离关于音乐方面的思想再加以系统化处理还是颇有难度的。因此,为了更好地理解克氏音乐美学思想,需对其思想理论中重要的概念和术语有所认识和了解。笔者在第一章介绍了克尔恺郭尔这位活跃于19世纪丹麦哲学界,却又在音乐美学界尚未得到重视的思想家的生平,从总体上追溯克氏思想理路的成因及其音乐学术研究的大致概况。第二章围绕克尔恺郭尔理论所涉及的五个问题域来阐释其间的关联性:诗—存在主义哲学—生存论美学观—作品风格—间接沟通。第三章和第四章,是本论题中心思想之核心。在前两章的理论铺垫下,第三章从题材与经典、形式与内容、思想与媒介、音乐与语言这四个方面来审视克尔恺郭尔对音乐美学基本问题的论述,在总结概括克氏思想前瞻性的同时,再揭示其中的“荒诞叙事”,预设被克氏众多假名作者之一的托名作者A所刻意构建的独特的“浪漫主义音乐观”并非克氏真正的音乐美学思想。第四章,笔者试图将托名作者A的音乐观回置于19世纪浪漫主义时期的历史语境之中,从音乐文化的历史视角对此“浪漫主义音乐观”进行反思,提出托名作者A的观点是基于对《唐·乔万尼》的刻意误读之上,是源于其所身处的浪漫主义音乐、美学思潮盛行的大环境背景下的“应时应景之语”,即托名作者A的文章很有可能反映的是19世纪浪漫主义音乐家之间非常流行的一种“浪漫主义音乐观”。继而具体分析和审视托名作者A对《唐·乔万尼》的错误诠释,捕捉其谬误言论间隐匿的思想关联性,最后间接推理出相对合理的克尔恺郭尔音乐美学思想。经过对第一、二章“理论”和第三、四章“实践”这两个层面的考察,第五章致力于从“历史定位”与“当代启思”这两个审思的视角对克尔恺郭尔一生的学术成就予以评价。分别聚焦于哲学、美学、文艺批评和音乐符号学领域。最后,结论部分梳理和总结了本文主要研究的问题、最终得出的结论以及创新性所在,并对克尔恺郭尔总体思想做出生成性的评说。本文的核心结论为:文章《直接情欲的诸阶段》是一篇基于19世纪浪漫主义思潮背景下的产物,是克尔恺郭尔借以托名作者A进行的反讽实践,旨在批判同时期浪漫主义音乐家之间非常流行的一种浪漫主义音乐观。因此,在克尔恺郭尔音乐美学思想论域中,除了情爱欲望,音乐还可以作为表达宗教激情之直接性的适切载体。基于克尔恺郭尔总体思想及其所身处的特定历史境域,再观照当下的音乐学术情境,本文认为,克尔恺郭尔始终是以一种当代的姿态在做思想发声与理论陈述,其深刻的学理反思、独特的语言风格、对诸多音乐美学基本问题的前瞻性思索和精辟论断,不仅从美学内部发动了一场深刻意义的革新,成为引领传统美学学术转向的主要先驱之一,并对之后的不同领域、学界都产生了不同程度的影响。其总体学术思想具有相当程度的开放性、兼容性、批判性和实践性,但同时也不乏矛盾性。只是其思想的真实性被克氏间接沟通理论中的“托名写作”和“反讽”所遮掩,从而造成学术界对其长达一个多世纪的误解。综上所述,本文涉及哲学、美学、心理学、诠释学、音乐分析、音乐符号学等诸多领域,研究性质具备概念辨析、具体音乐作品分析、理论猜想推导及实践的融合研究。
谢雨晨[9](2020)在《基于核心素养的初中语文情意教育研究》文中提出随着语文教学改革的不断深化,培养具有核心素养的人才已经成为教学工作的重点,而在课堂中开展情意教育又是对教师提出的一个重要要求。在初中语文教学中渗透情意教育是在核心素养背景下开展教育工作的必然趋势之一,广大教师在教学中也开始注重保持知识教育与情意培养的平衡。但情意的培养是一个长时间内化的过程,在教学实践中很多教师虽然已重视“情”的感受,但仍缺乏“意”的内化,没有从真正意义上注重和培养学生的内在体验、人文素养和价值观念,因此,无法使学生将所学知识真正内化成自己的行为,形成稳定的心理认知结构。本文主要分三章:第一章:初中语文情意教育研究的思想基础。初中阶段是价值观、人生观形成的关键时期,也是教育最困难的时期,更是最需要引导的时期。结合初中生的心理特点与语文核心素养中“语言构建与运用”“思维发展与提升”“审美鉴赏与创造”“文化传承与理解”四方面的要求,初中语文教学成为情意教育至关重要的一个阶段,是情意教育的主阵地。第二章:初中语文教学中情意教育的现状及原因分析。随着教育改革的推进,情意教育在我们的初中语文教学中已有了较多的尝试,也取得了一些成绩,但总的来看还存在一些问题。应试教育的制约、情意教育本身的难度、缺乏先进教育理念的指导等原因,导致了情意教育的内涵尚未得到正确的理解,语文教师的情意素养有待提高,情意教育的方法也需要改进。第三章:针对情意教育实施过程中存在的问题,提出了一些建设性意见。首先是提升语文教师本身的情意素养,要求语文教师要有爱岗敬业的精神和过硬的专业水平。其次是高效利用教材中的资源,提升学生的思维品质。再次是优化情意教育方法,激发学生的学习兴趣。最后是在社会实践中进行情意教育。
王晓燕[10](2020)在《红色经典《战斗的青春》五个版本修辞重构研究》文中研究指明红色经典《战斗的青春》自1958年出版,其后长达二十年的时间里历经作家雪克四次修改,为当代文学史留下五个版本,呈现了数十万字的异文语料,这是珍贵的文献资源。现有研究有很多重要的成果,绪论第一节分类描述了此类研究的价值。但与本文考察对象直接相关的版本研究存在待开发空间:其一,从版本研究的共同要求观察,《战斗的青春》同类研究的版本意识相对匮乏、版本指向比较模糊、版本依据时见错漏。其二,从红色经典版本变动的区别特征观察,《战斗的青春》同类研究相对忽略了政治修辞>艺术修辞的文献事实。本文拟对同类研究的不足做一些尝试性的探讨,以《战斗的青春》五个版本为研究对象,采取线性对比的方式,依次将1958版/1960版、1960版/1961版、1961版/1962版、1962版/1978版进行对比,穷尽性地统计版本变动内容。依据后版相对于前版“重构了什么——怎样重构——为什么重构”的逻辑路径,立足五个版本的精细对勘,将其置于广义修辞学“两个主体(表达者—接受者)、三个层面(话语建构—文本建构—人的精神建构)”的理论框架,考察《战斗的青春》五个版本的修辞重构特点、修辞成因及话语生态。以小说标题“战斗”关联的战争叙事、“青春”关涉的性爱叙事,以及统摄两者的阶级叙事为关注点,聚焦阶级叙事、战争叙事、性爱叙事等不同版本变动主题,参照版本增扩、删减、置换和增删置换的复合形态,分析版本变动篇幅、变动趋势、修改意图等因素。研究发现:增扩主要分布在阶级叙事和战争叙事的修辞重构中,部分分散于性爱叙事的修辞重构;置换和删减在阶级、战争和性爱叙事的重构中分布相对平均;增删置换的复合形态相对集中在战争叙事中正反群像的形象重构以及性爱叙事中的角色位移和修辞重构。研究认为:《战斗的青春》版本修改本质上是特定意识形态规约下对前版本的一种修辞重构,是一个故事的不同讲法,重构了不同的文本呈现形式,隐含着人的存在方式的修辞信息。据此勾勒相应的叙事变动路径,综合语义分析和修辞考察,分析作家个人讲故事的方式和接受群体听故事的审美期待之间的缝隙,比如受接受者的阅读取向影响,不同版本中许凤三姐妹经历了[+牺牲]→[-牺牲]→[+牺牲]的修辞重构,这里有作家主动或被动的自我调适,个人与时代的互动、及其契合主流意识形态和文艺体制的修辞加工,从中挖掘文学想象和政治想象复杂纠葛中的历史文化信息,尝试将无序分布于不同版本的碎片信息转化为有序的再阐释资源。虽然以今天的眼光看,《战斗的青春》不同版本的修辞重构可能有同质性大于异质性的总体倾向,革命的纯粹性可能部分地遮盖人的复杂性,但那是时代需要的精神能量,是影响同时代人并激发后人追溯的红色基因。当年艺术之“我”融会于政治之“我”的文学生产和产品再加工,仍是考察红色经典版本重构待开发的话语场。希望本文区别于现有研究的分析,能够为修辞学—文学研究互相拓展跨界学术生产、构建更为开放的学科形象和学科生态,探索一种可能性。
二、大学生情爱的探讨与思考(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、大学生情爱的探讨与思考(论文提纲范文)
(1)徐兆寿小说创作论(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
引言 |
第一节 研究缘起 |
第二节 研究现状 |
第三节 研究思路与研究方法 |
第四节 研究的意义与创新点 |
第一章 徐兆寿小说的创作背景和创作特征 |
第一节 徐兆寿小说的创作背景 |
一、商业化浪潮的冲击 |
二、消费主义的影响 |
第二节 徐兆寿小说的创作特征:人文精神的坚守 |
一、对于西北大地人民生存状态的关照 |
二、对于真理与精神独立的追求 |
三、对人性美的赞美与高扬 |
第二章 徐兆寿小说的思想内涵 |
第一节 城乡现代化的焦虑 |
第二节 文化精神症候的思考 |
第三节 人的挑战与超越 |
第三章 徐兆寿小说的叙事策略 |
第一节 小说的叙事视角 |
一、历史叙事下的无聚焦视角 |
二、命运叙事下的内聚焦视角 |
第二节 小说的叙事话语 |
一、叙事话语的通俗美特征 |
二、叙事话语的戏谑美特征 |
第三节 小说的叙事空间及隐喻意义 |
一、地域空间及表征意义 |
二、社会空间与形象代码 |
三、心理空间与审美经验 |
第四章 徐兆寿小说的文学价值与影响 |
第一节 徐兆寿小说的文学价值 |
一、对传统生态资源的挖掘 |
二、徐兆寿小说的文学史价值 |
第二节 徐兆寿小说的影响 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
读硕期间发表的论文目录 |
(4)新时期小说的知识分子叙事(1977-1993)(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、选题缘由和意义 |
二、研究历史与现状 |
三、写作思路 |
上编 身份和话语的重建 |
第一章 知识分子政策与知识分子题材热 |
第一节 知识分子政策与知识分子叙事的历史回顾 |
第二节 政策调整与知识分子的命运转折 |
第三节 政策转折期的知识分子题材热 |
第二章 独立话语的探寻——从人道主义到文学主体性 |
第一节 “人”的话语确立及其论争 |
一、禁区的突破 |
二、话语的发生和讨论的焦点 |
三、权威话语的介入与讨论的转折 |
第二节 文学主体性及其论争 |
一、人道主义的美学化 |
二、文学主体性的理论建构及其论争 |
三、“偏移”的文论与启蒙的理想 |
第三章 躲避崇高——知识分子的分化和边缘化 |
第一节 社会转型与知识分子的分化 |
一、知识分子的分化 |
二、知识分子的思想分化 |
第二节 话语的分裂——重建共识与去中心化 |
一、反物化的启蒙话语 |
二、“去中心化”的立场 |
小结 从“人的觉醒”到“主体的跌落” |
下编 观念与形象的嬗变 |
第四章 由“苦难”而“神圣”——知识分子叙事的英雄想象 |
第一节 归来的英雄 |
第二节 升华的苦难 |
第五章 从“人性”到“个性”——知识分子叙事与“人的解放” |
第一节 从“大写的人”到“个体的人” |
第二节 复苏的情与欲 |
第三节 生命意识的书写 |
一、生命感性的浮现 |
二、生命激情的迸发 |
第六章 知识分子的主体萎缩与精神困顿 |
第一节 消退的理想 |
第二节 升腾的欲望 |
一、物欲:从困顿到迷失 |
二、情欲:爱与性的分离 |
第三节 文化的迷茫与现代化的焦虑 |
结语 时代·文学与知识分子的选择 |
参考文献 |
攻读博士学位期间取得的主要研究成果 |
后记 |
(5)王小波小说的性爱书写研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 阳光健康的性爱 |
(一)性爱的张扬与觉醒 |
(二)性禁忌的突破 |
(三)以性还原人性 |
第二章 朦胧扭曲的性爱 |
(一)革命意识形态下的性爱 |
(二)性欲与精神生命的同步衰落 |
(三)性爱淡出与环境凸显 |
第三章 阴暗被动的性爱 |
(一)极权环境下的性爱 |
(二)非“虐恋”的性爱游戏 |
(三)社会受虐倾向与知识分子批判写作 |
第四章 性爱书写的嬗变 |
(一)性爱书写嬗变 |
(二)性爱书写嬗变原因探析 |
结论 |
参考文献 |
致谢 |
(6)沈从文创作心态研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一 选题的缘起和意义 |
二 沈从文研究现状与拓展之可能性 |
三 研究思路和方法 |
第一章 “恋爱作家”的隐衷 |
第一节 “性苦闷”与自卑 |
第二节 “文明及其不满” |
第三节 “女性吉诃德”与“幸福的幻影” |
第二章 身份认同的窘迫心态 |
第一节 “湘西社会的逆子”:向往都市与决然离乡 |
第二节 “乡下人”身份的建构与裂隙 |
第三节 “边缘人”位于“中间的悲哀” |
第三章 文学理想的功利心态 |
第一节 “自明心迹”:追求自我价值 |
第二节 “浪漫主义的物力化” |
第三节 “最后吉诃德”的文学政治幻念 |
第四章 书写形式与心态的游移 |
第一节 抽象书写与虚无 |
第二节 疯癫书写与迷乱 |
第三节 综合书写与困惑 |
第五章 内外交困的文学逆境 |
第一节 “不知向谁呼喊”的压抑 |
第二节 “一切已结束,一切正起始” |
第三节 “失之东隅,收之桑榆 |
结语 坚守精神创造性与个体人格 |
参考文献 |
致谢 |
攻读博士学位期间发表的论文 |
学位论文评阅及答辩情况表 |
(7)论1920年代沈从文小说的情爱书写(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究的历史与现状 |
二、选题的意义 |
三、研究思路与研究方法 |
(一)研究思路 |
(二)研究方法 |
第一章 五四恋爱小说书写模式的延续 |
第一节 苦闷的“自叙传” |
第二节 问题小说中的婚姻爱情 |
一、新式家庭的呈现 |
二、幸福生活的幻灭 |
第二章 情爱书写的新开拓 |
第一节 习得的“罗曼蒂克” |
第二节 乡土爱欲的出场 |
一、个人爱恋经历的直接文学化 |
二、两情相悦的自然性爱 |
第三章 书写内涵独特性的初步显现 |
第一节 苗族婚恋文化寻根 |
第二节 性的消隐情的张扬 |
第三节 情爱的“优美”与“崇高” |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(8)克尔恺郭尔音乐美学思想研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、选题缘由与意义 |
二、论题研究现状 |
(一)译本比对分析 |
(二)国内研究现状 |
(三)国外研究现状 |
(四)研究现状之不足 |
三、本论文的写作内容 |
(一)克尔恺郭尔间接沟通理论之运用 |
(二)克尔恺郭尔音乐美学思想之澄明 |
第一章 克尔恺郭尔思想理路溯源 |
第一节 克尔恺郭尔生平及其时代 |
第二节 克尔恺郭尔学术背景和思想渊源 |
一、对黑格尔思辨哲学的批判 |
二、对基督教盲目性的反思 |
三、对德意志浪漫主义的扬弃 |
四、对苏格拉底式反讽的继承 |
第三节 克尔恺郭尔音乐学术研究总体概况和特点 |
一、19世纪北欧音乐历史背景 |
二、对莫扎特歌剧《唐·乔万尼》的偏爱 |
三、克尔恺郭尔音乐美学思想的言说困境 |
结语:时代的错位者 |
第二章 克尔恺郭尔理论的问题域 |
第一节 诗人哲学家 |
第二节 存在主义先驱 |
第三节 生存论美学观 |
一、审美境界 |
二、伦理境界 |
三、宗教境界 |
第四节 克尔恺郭尔的作品风格 |
一、假名作品 |
(一)绝对假名作品:美学着作 |
(二)半假名作品:哲学着作 |
二、非假名作品:宗教着作 |
三、相关音乐的假名作品 |
(一)《或此或彼》 |
(二)《人生道路诸阶段》 |
第五节 克尔恺郭尔的间接沟通理论 |
一、直接沟通(direct communication)与间接沟通(indirect communication) |
二、间接沟通的表现形式 |
(一)托名写作作为间接沟通的方式 |
(二)反讽作为间接沟通的方式 |
三、实现间接沟通的有效途径:双重反思(double reflection) |
结语:错误的忽视与迟来的理解 |
第三章 “克尔恺郭尔”论音乐艺术的特殊性 |
第一节 题材(subject matter)与经典(classic) |
第二节 形式(form)与内容(content) |
第三节 思想(idea)与媒介(medium) |
第四节 音乐与其他造型艺术、诗的比较 |
一、音乐与建筑、雕塑、绘画 |
二、音乐与语言 |
(一)音乐:抽象的感性艺术 |
(二)语言:具体的精神性艺术 |
三、音乐的“不可言说性(ineffability)” |
结语:被建构的“克尔恺郭尔浪漫主义”音乐观 |
第四章 克尔恺郭尔音乐美学思想的悖论 |
第一节 托名作者A的“浪漫主义”音乐观 |
第二节 托名作者A对《唐·乔万尼》的刻意误读 |
一、骑士长:被边缘化的宗教旨向 |
二、二重唱《让我们携手同行》:被忽略的语言反思性 |
三、墓园场景:被遗忘的道德审判 |
四、d小调:被错位安置的调式调性 |
第三节 反对“浪漫主义”:克尔恺郭尔的宗教诉求 |
一、托名作者A与浪漫主义 |
(一)托名作者A与柏辽兹 |
(二)托名作者A与舒曼 |
二、克尔恺郭尔的宗教诉求 |
结语:反对与诉求——克尔恺郭尔音乐美学思想的既成性和生成性 |
第五章 对克尔恺郭尔总体思想的评价 |
第一节 克尔恺郭尔的思想遗产 |
一、哲学、美学领域 |
二、文艺批评领域 |
三、音乐符号学领域 |
第二节 克尔恺郭尔音乐美学思想的局限 |
结语:克尔恺郭尔历史地位之再审思 |
结论:被隐匿的克尔恺郭尔音乐美学思想 |
参考文献 |
附录一:克尔恺郭尔作品年表 |
附录二(译文):绝对的音乐性的诅咒与承诺:《特里斯坦与伊索尔德》和《唐·乔万尼》 |
附录三:与克尔恺郭尔相关的音乐作品 |
(9)基于核心素养的初中语文情意教育研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究背景 |
二、研究现状 |
三、研究意义 |
四、研究思路及方法 |
第一章 初中语文情意教育研究的思想基础 |
第一节 情意教育概述 |
一、情意教育的涵义 |
二、情意教育的特点 |
三、情意教育的目标 |
第二节 语文核心素养 |
一、语言建构与运用 |
二、思维发展与提升 |
三、审美鉴赏与创造 |
四、文化传承与理解 |
第三节 初中生心理发展的阶段性特征 |
一、争强好胜与意志力相对缺乏的矛盾 |
二、成人感的产生与社会成熟相对迟缓的矛盾 |
三、性发育迅速与性心理相对幼稚的矛盾 |
第二章 初中语文教学中情意教育的现状及原因分析 |
第一节 我国情意教育的现状 |
第二节 初中语文教学中情意教育的现状 |
一、情意教育的内涵尚未得到充分理解 |
二、语文教师的情意素养有待提高 |
三、情意教育的方法需要改进 |
第三节 初中语文教学中情意教育滞后的原因分析 |
一、应试教育制约情意教育的发展 |
二、情意教育本身存在一定的难度 |
三、缺乏先进教育理念的指导 |
第三章 初中语文教学中情意教育的策略 |
第一节 提升教师情意素养,滋养学生心灵世界 |
一、具有爱岗敬业的精神 |
二、保持积极健康的心态 |
三、具备过硬的业务能力 |
第二节 高效利用教材资源,提升学生思维品质 |
一、鉴赏爱国作品,树立爱国情怀 |
二、品析亲情作品,培养正确的伦理观 |
三、阅读爱情作品,培养健康的情爱观 |
四、欣赏友情作品,培养正确的交友观 |
五、赏析生命作品,增强珍爱生命的意识 |
第三节 优化情意教育方法,激发学生学习兴趣 |
一、创设充满情意的教学情境 |
二、营造轻松愉悦的教学氛围 |
第四节 拓宽社会实践渠道,推动情意教育落实 |
一、举办多种形式的课外活动 |
二、引导观看正能量的影视作品 |
三、积极参加社会实践活动 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
攻读硕士学位期间学术成果 |
致谢 |
(10)红色经典《战斗的青春》五个版本修辞重构研究(论文提纲范文)
重要说明 |
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 《战斗的青春》:文本和版本研究(1959—2020) |
一、文本研究 |
二、文本研究的一个特别类型:版本研究 |
第二节 现有研究的局限 |
一、文本研究不足 |
二、版本研究缺失 |
第三节 本文选题意义、拟探讨的问题、主要理论资源、研究思路和方法 |
一、选题意义 |
二、拟探讨的问题 |
三、主要理论资源 |
四、研究思路和方法 |
第一章 《战斗的青春》版本状况和相关说明 |
第一节 雪克与《战斗的青春》及五个版本 |
一、雪克与《战斗的青春》创作和修改 |
二、《战斗的青春》版本依据和版本变动情况 |
第二节 本文写作的相关问题说明 |
一、版本变动数量统计规则和分类原则 |
二、本文写作的相关说明 |
(一)关于词语变动、句子变动、段落变动的界限区分 |
(二)关于“增扩”“置换”“删减”混杂出现的归类 |
(三)正文自述系统和引述系统 |
(四)脚注和引例标注说明 |
(五)符号说明 |
(六)繁简字说明 |
第二章 《战斗的青春》阶级叙事的修辞重构 |
第一节 重构更明确的阶级界限 |
一、增扩[+阶级出身] |
二、增扩[+阶级界限] |
第二节 重构更强化的阶级对立 |
一、置换[+隐忍 -抗争]→[-隐忍 +抗争] |
二、增扩和置换[+个人恩怨 -阶级仇恨]→[-个人恩怨 +阶级仇恨] |
第三节 重构阶级角色的话语空间 |
一、删减反面角色话语权 |
二、增扩阶级教谕话语 |
小结 |
第三章 《战斗的青春》战争叙事的修辞重构 |
第一节 英雄群像的修辞重构 |
一、置换和删减英雄群像主体[-次要人物 +主要人物 -领导个体+领导集体] |
二、增删置换英雄群像生理形象[+雄化+正向强化] |
三、增扩和置换英雄群像精神成长[+忠诚+善言+读书] |
四、增扩和删减英雄群像行为特征[+警觉+善战-负向] |
五、增扩和置换英雄群像人际关系[+亲情+互助+感召力] |
第二节 反面群像的修辞重构 |
一、增扩和置换反面群像形体样态[+动物化] |
二、增删置换反面群像生物本能[+攻击本能+食色本能] |
三、增扩和删减反面群像人际关系[+黑化] |
第三节 两个向度:重构文本修辞风格 |
一、置换和增扩[+乐观性] |
二、置换和删减[-悲剧性] |
小结 |
第四章 《战斗的青春》性爱叙事的修辞重构 |
第一节 修辞重构的性爱叙事:“不变”的规约和“变”的路径 |
一、性爱分配“不变”的规约:语义分析和修辞策略 |
二、性爱分配“变”的路径:语义分析和修辞重构 |
第二节 许凤—胡文玉:角色关系与角色位移 |
一、增扩许凤—革命者胡文玉[+革命]→[-性+爱] |
二、置换许凤—公开叛徒身份的胡文玉[-革命]→[-性+恨] |
三、增删置换许凤—未公开叛徒身份的胡文玉[-革命]→[-性-爱] |
四、增删置换的复合形态:角色位移与文本建构 |
五、参照对比:胡文玉—小鸾[+性-爱]程度浅→程度深 |
第三节 许凤—李铁:性爱克制与修辞重构 |
一、删减[-性爱之感] |
二、置换[+政治引导] |
三、参照对比:江丽—李铁[-性 +爱]→[-性 -爱] |
小结 |
结语 本文主要观点、创新点、主要不足 |
附录1 本文图表索引 |
附录2 版本比对汇总表 |
参考文献 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
致谢 |
个人简历 |
四、大学生情爱的探讨与思考(论文参考文献)
- [1]徐兆寿小说创作论[D]. 张欣欣. 喀什大学, 2021(07)
- [2]徐兆寿小说创作论[D]. 袁定沈. 南昌大学, 2021
- [3]文学生产机制与新时期以来文学中的情爱叙事(1978——)[D]. 张开. 南京师范大学, 2021
- [4]新时期小说的知识分子叙事(1977-1993)[D]. 汪大贺. 吉林大学, 2020(04)
- [5]王小波小说的性爱书写研究[D]. 吕淑娟. 广东外语外贸大学, 2020(08)
- [6]沈从文创作心态研究[D]. 高爽. 山东大学, 2020(10)
- [7]论1920年代沈从文小说的情爱书写[D]. 吴桃生. 湖南师范大学, 2020(01)
- [8]克尔恺郭尔音乐美学思想研究[D]. 刘雨矽. 上海音乐学院, 2020(12)
- [9]基于核心素养的初中语文情意教育研究[D]. 谢雨晨. 陕西理工大学, 2020(11)
- [10]红色经典《战斗的青春》五个版本修辞重构研究[D]. 王晓燕. 福建师范大学, 2020(12)